Расставьте модников в хронологическом порядке
Большинство историков моды сходятся во мнении, что мода в современном значении этого термина начала формироваться под влиянием бальной культуры, которая восходит к празднествам при французском и бургундском дворах, но окончательно сложилась во времена Людовика XIV (1643–1715). С этого времени именно Франция стала диктовать моду Европе. Тогда же появилась мода на галантность. Внешность галанта изощренно эффектна: его костюм отличается пышностью и невообразимым количеством украшений, изобилует кружевами, шнурами, вышивками и лентами. Модники эпохи Людовика XIV носили ренгравы — короткие и широкие, как юбка, штаны — и роскошные гофрированные рубашки шемизы, на которые сверху надевали брасьеры, напоминающие по крою распашонки и иногда покрытые золотошвейными узорами. Кроме того, галанты носили цветные шелковые чулки, часто вышитые по бокам ажурными золотыми или серебряными стрелками. Башмаки с утиными носами и каблуком до 8–11 сантиметров шили из тонкой кожи, колодка делалась для каждой ноги отдельно. В первое десятилетие правления короля невероятных объемов парики пудрили пудрой разных оттенков
В конце XVII века в моду вошел жюстокор — кафтан с четким силуэтом, длиной до колен, расширяющийся на бедрах фалдами. Сначала его носил только король и привилегированные придворные, но уже в начале XVIII века он стал распространенной модной одеждой. Шился он из дорогих тканей и мог быть любого цвета. Кроме того, со временем с подачи короля стали носить парики натуральных оттенков из шелка, конского волоса, овечьей шерсти и даже морской травы. Такой парик стоил очень дорого, но появляться в свете без него считалось неприличным. Фактически парики стали выполнять функцию головного убора, отодвинув шляпы на второй план. Сам Людовик XIV уже в зрелом возрасте предпочитал черный парик.
В 1715 году Людовик XIV умер. Королем стал малолетний Людовик XV, а регентом — его двоюродный брат Филипп II, герцог Орлеанский. В период Регентства во Франции на моде начал отражаться вкус зарождающегося рококо с его фривольностью, грацией и эротизмом. В то же время одежда избавлялась от излишней парадности, присущей предшествующему периоду. Жюстокор, несколько сузившись, открывается спереди; жилет остается длинным, но теперь застегивается только на три или четыре пуговицы между талией и грудью.
В эпоху рококо модным стали провозглашать все необычное. Мужской костюм, который в Европе называли habit à la française («наряд на французский манер», то есть по сути «модный наряд»), состоял из нескольких основных элементов: аби (верхней одежды с узкими полами), весткоута (суконного кафтана, который носился под аби) и кюлот (облегающих штанов по колено). Обязательными элементами наряда мужчины были также льняная или хлопчатобумажная белая рубашка с красиво отделанными манжетами, жабо, шейный платок-галстук (крават) и шелковые чулки. Помпезные парики уменьшились в объеме и изменили форму: от огромной гривы остались только небольшие букли на висках и косичка сзади. На косичку натягивали черный «кошелечек», который закрепляли бантиком или пряжкой.
Великая французская революция сокрушила вековые устои и обычаи, в том числе в одежде. В костюме революционеров появились элементы народной одежды; произошло упрощение форм костюма: исчезли каркасные формы, парики и избыточные украшения, упростились ткани. Мужчин, одетых в подчеркнуто демократичный костюм, называли санкюлотами — от французского «sans» (без) и «culottes» (кюлоты); самым вызывающим в их наряде были длинные штаны, которые прежде носили только бедняки. Они также могли носить красный фригийский колпак — символ революции. Санкюлотов вряд ли можно назвать модниками в прямом смысле слова, но на развитие моды они оказали серьезное влияние: вслед за ними начала претерпевать значительные изменения и одежда аристократов.
В 1795 году, после падения якобинской диктатуры и утверждения Директории, Париж наводнили наследники казненных аристократов, своим видом старавшиеся подчеркнуть свое положение. Молодые щеголи называли себя «инкруаябли» — «невероятные». Введенная ими мода была довольно эксцентричной: они носили длинные, неровно остриженные волосы, спускавшиеся на щеки и плечи — так называемые собачьи уши, а иногда выстригали себе затылки в знак того, что среди их родственников были казненные на гильотине. Носили шляпу-треуголку или высокую круглую шляпу (бурдалу). Их костюм был верхом эксцентричности: рубашка с крахмальным воротником, наполовину закрывавшим щеки; короткий прямой жилет; темного цвета сюртук с огромными лацканами или появлявшийся в обиходе фрак; светлые широкие панталоны, собранные в складки и доходившие почти до груди. Они заправлялись в гусарские сапоги с отворотами. Шею и подбородок закрывал широченный белый галстук, похожий на салфетку. Кроме того, с шеи на ленте часто свисал лорнет со стеклами величиной с блюдце, и в довершение всего картину дополняла толстая суковатая палка.
В период Первой империи (1804–1814 годы) мужчины носили белые сорочки с высоким стоячим крахмальным воротником, короткие пестрые жилеты и фраки. Фраки чаще всего шили из однотонной ткани разных цветов, но также они могли быть полосатыми или узорными. Талия фрака была слегка завышена, расширенный у плеча рукав имел воронкообразный манжет, бархатный воротник обычно отличался цветом от основы. Пуговицы делали из фарфора, серебра или драгоценных камней. Над воротом рубашки бантом или узлом повязывали шейный платок; его концы прятали под жилет. Панталоны всегда были светлее фрака. Они удлинились до щиколотки и сверху держались на подтяжках, а внизу на штрипках. К окончанию Первой империи сюртук стали носить поверх мундира или фрака, и постепенно он начал заменять собою фрак. Шили его в талию, полы доходили до колен. Волосы мужчины стригли и завивали в тугие локоны — эта прическа называлась «а-ля-Титус». Лицо гладко брили, оставляя узкие бакенбарды. Самым популярным головным убором была высокая английская шляпа с узкими полями, которая пришла на смену французской треуголке. В 1810-е годы в Англии появляются денди — светские львы, обладатели безупречного вкуса, для которых костюм становится творческим актом, важным способом самовыражения и самоопределения.
К 1830-м годам мужчины стали все чаще отказываться от ярких цветов в одежде: черный цвет, раньше воспринимавшийся как траурный, теперь приобрел дополнительные коннотации и стал еще и праздничным. В 1830–1850-е годы самой распространенной верхней мужской одеждой стал «каррик» — пальто с несколькими воротниками. Мужской костюм дополнялся перчатками, тростью, зонтом, хлыстом, цилиндром. На ленте у жилета крепился лорнет. Мужчины во второй четверти XIX века носили полусапоги или бальные туфли-лодочки.
Во второй половине XIX века классический мужской костюм становится похожим на современный: модники начинают носить пиджак, брюки и жилет, сделанные из добротных английских тканей. В костюме ценится практичность материала, простота и безупречность кроя. Цилиндр остается атрибутом исключительно аристократии — в других случаях его вытесняет котелок, фетровые шляпы и шляпы-канотье из соломы.
В начале XX века в Европе и Америке начинается мощный технологический подъем, который приводит к стремительному развитию массового промышленного производства одежды и еще большей демократизации моды. Идеалом мужской красоты становится рекламный образ Arrow Collar, соединяющий спокойствие, изящество манер и тонкий вкус с властностью, силой и интеллектом. Идея рационализации в конструировании одежды приводит к тому, что обязательной принадлежностью мужского костюма становятся съемные манжеты и воротники и иногда манишки, заменяющие рубашки.
