Голосование: пелика краснофигурная
Голосование
Пелика краснофигурная
со сценой суда Париса
4 место
(12,74 %)
Текст составлен на основе интервью с Ольгой Тугушевой, старшим научным сотрудником отдела искусства и археологии античного мира ГМИИ им. А. С. Пушкина
На свадьбе богини Фетиды и героя Пелея богиня раздора Эрида подбросила приглашенным яблоко с надписью «Прекраснейшей». Гера, Афина и Афродита поспорили, кому из них должно принадлежать яблоко. По воле Зевса их спор должен был рассудить Парис, сын троянского царя. Каждая из богинь предлагала ему
На вазе — начало этой истории, а именно сцена суда Париса: сидя в окружении трех богинь, посланника Зевса Гермеса и Эрота, юноша принимает решение — какая из богинь прекраснее других.
Вазописец подробно показывает одежду героев: Гера одета в роскошный хитон, низ которого украшен вышитой каймой со сценой скачек, в покрывало, расшитое звездами, и головной убор, напоминающий корону. У Афины тонкий нарядный хитон, на голове шлем, рядом щит, а в руке копье. А на Парисе «восточный» костюм: «рубаха» с длинными рукавами, высокие сапожки и так называемая фригийская шапочка; необычный тип одежды подчеркивает, что герой — житель далекой Трои.
Мастер, расписавший эту вазу, размещает персонажей на разной высоте и в разных позах. Парис обращен к стоящему перед ним Гермесу, они говорят друг с другом, а Афина сидит к Парису спиной, но поворачивается к нему, слушая этот диалог. Интерес к сложным поворотам, изображению лиц не только в профиль, но и в три четверти, любовь к нарядным одеждам — все это особенности росписей, исполненных мастерами из Апулии Апулия — область на юге Италии, где находились древнегреческие колонии., где существовала самая яркая и плодотворная из вазописных школ Южной Италии. Еще апулийские мастера охотно включали в свои композиции изображения скал, цветов, птиц и животных, таких как маленькая лань, тянущаяся за листьями деревца на московской пелике. Это помогало вазописцу показать то место, среду, где происходит действие. Но чем сложнее становилась роспись и чем изощреннее пространственные построения, тем дальше расходились декор и форма сосуда — а ведь изначально роспись была призвана украшать сосуд, подчеркивая его формы. Постепенно это противоречие нарастало и к концу IV века до н. э. традиции фигурной росписи сосудов себя исчерпали.
Сегодня мы говорим о вазах Древней Греции как о произведениях искусства. Но для греков расписные сосуды были предметами повседневного обихода В античной керамике различаются два типа сосудов — открытые и закрытые. Открытые — те, у которых устье шире тулова. Из маленьких открытых сосудов (cкифосы, килики, канфары) пили; в больших открытых сосудах (кратеры, диносы) смешивали вино и воду: греки не пили чистого вина, а разводили его водой, причем в больших пропорциях. У закрытых сосудов, наоборот, тулово шире, а венчик уже: в них хранили жидкости. Это амфора, ойнохой и наша пелика: они бывали разных размеров и часто использовались для того, чтобы принести к пиршественному столу вино, воду или оливковое масло. и изготовлялись в большом количестве. Производство керамики было одним из видов ремесла, которым обычно занимались рабы и метеки — неполноправные жители города, часто иноземцы, поселившиеся в Аттике. Имена гончаров и вазописцев по большей части нам неизвестны. Лишь изредка на вазе встречается надпись «такой-то сделал» или «такой-то расписал», что позволяет говорить о работах конкретного мастера. Между тем до наших дней сохранилось несколько десятков тысяч ваз. Исследователи определяют индивидуальность автора по особенностям рисунка и дают этим вазописцам условные имена: «Мастер московской пелики» (по месту хранения одного из сосудов), «Мастер Геракла» (по имени персонажа), «Мастер растрепанных волос» (по характерной детали рисунка) и т. д.
Пелики Сам термин «пелика» (πελίκη) — греческий, однако в древности это название использовалось для сосудов нескольких типов, но не для того, что называем сегодня пеликой мы: двуручный сосуд с нешироким устьем и грушевидным туловом плавных очертаний; его античное название неизвестно. были в числе наиболее любимых форм сосудов, расписывавшихся апулийскими мастерами. В них хранили масло, воду, вино. Со второй половины V века до н. э. их начинают использовать как погребальные урны. Особенно широко в этом качестве пелики используются именно в Южной Италии. Такое специфическое назначение постепенно сказывается и на размерах сосудов: сами они становятся очень большими, а их ручки, наоборот, маленькими, хрупкими, часто украшенными выступающими деталями; сюжеты их росписей также обычно связаны с темой смерти героев или с изображением сцен у надгробного памятника.