Аниме об истории Японии
Самый первый японский мультсериал «Мгновения истории» (1961) был смесью кинохроники с документальным комиксом: аниматоры в поисках сюжетов часто обращаются к историческому материалу. Авторы полнометражных аниме-фильмов и телепостановок, правда, распоряжаются родной историей крайне вольно: помещают известные персоналии в вымышленный контекст, усиливают мифологический элемент повествования или вовсе переносят события, знакомые зрителю по школьным учебникам, в фэнтезийный мир. Arzamas выбрал шесть аниме-фильмов, которые можно назвать историческими, не слишком кривя душой.
«Повесть о Гэндзи» (1987), режиссер — Сугии Гисабуро
Сценарий Цуцуи Томоми, художник по персонажам — Накура Ясухиро, музыка Хосоно Харуоми, производство Group TAC, Nippon Herald Film Group
Полнометражная экранизация классического романа эпохи Хэйан Хэйан — период в истории Японии с 794 по 1185 год, который характеризовался постепенным сокращением китайского влияния и среди прочего ростом популярности национальных культурных традиций. (Датировка японских исторических эпох в разных научных школах отличается, и нижней границей периода Хэйан может считаться 710 год, когда в Наре была основана первая постоянная столица.), снятая во второй половине 1980-х под патронатом главной японской газеты «Асахи симбун», — аккуратное переложение первых 10 из 54 глав оригинала. Сиятельный принц Гэндзи Исследователи считают принца Хикару Гэндзи вымышленным персонажем. В числе возможных его прототипов — Минамото Такаакира (914–982), сын императора Дайго; Аривара-но Нарихира (825–880), поэт, художник, «японский Дон Жуан», и ряд других высокопоставленных особ., один из сыновей императора Кирицубо Император Кирицубо также вымышленный персонаж., не находя иного приложения своим талантам и способностям, предается запретным удовольствиям с наложницей отца, принцессой Фудзицубо, будучи женатым на дочери министра Аои; другая его любовница, Рокудзё-но мисудокоро, дает волю своей ревности. За круговертью любви и ненависти наблюдает юная Мурасаки Сикибу, которая позднее тоже станет возлюбленной принца.
Историки литературы полагают, что свитки «Повести о Гэндзи» были богато иллюстрированы, то есть походили на современную мангу, и фильм Сугии Гисабуро стал логичной инкарнацией первоисточника: здесь дух и темпоритмика (события развиваются крайне неторопливо) повести сочетаются с лаконичной, изящной и отточенной анимацией. По-своему любопытны и опыты режиссера-постановщика с компьютерной графикой: в те годы ее только начинали внедрять в аниме.
110-минутный фильм Сугии Гисабуро интересно сравнивать с другой экранизацией «Гэндзи» — 11-серийной постановкой Дэдзаки Осаму, снятой в 2009 году. Сериал охватывает куда больший фрагмент романа, дрейфуя в сторону праздничной пышности картинки и принятых сегодня визуальных стандартов, таких, например, как пресловутые разноцветные волосы (благодаря которым, чего уж греха таить, проще не запутаться в героях).
«Дочь Хокусая» (2015), режиссер — Хара Кэйити
Сценарий Маруо Михо, художник по персонажам — Итадзу Ёсими, музыка Фууки Харуми, производство Production I. G.
Первая половина XIX века, процветающий Эдо. Оэй, третья из четырех дочерей рисовальщика Тэцудзо, также известного как Кацусика Хокусай Кацусика Хокусай (1760–1849) — крупный японский художник, иллюстратор, гравер. Использовал порядка 30 псевдонимов. Автор серии иллюстрированных альбомов «Манга» (1814–1878) — «энциклопедии японского народа» эпохи позднего феодализма. Оказал существенное влияние не только на японское, но и на европейское искусство XIX века., не уступает ему по части таланта и порой выполняет перепавшие семье заказы, раскрашивая отцовские эротические гравюры сюнга или вовсе рисуя вместо него. В отличие от Хокусая, который стыдится своей самой младшей дочери Онао, родившейся незрячей, Оэй проводит много времени с сестрой, рассказывая ей об окружающем их огромном городе.
Экранизация выходившей в 1980-х годах одноименной манги Сугиуры Хинако (1958–2005) — не просто художницы, но эксперта по быту, обычаям и искусству периода Эдо, автора, популяризовавшего фигуру Оэй (известно немногим больше десятка картин укиё-э Укиё-э («образы изменчивого мира») — направление в японском изобразительном искусстве, активно развивавшееся в период Эдо (ок. 1600–1860). Техника многоцветной печати позволяла массово воспроизводить гравюры укиё-э, которые получили значительное распространение в среде городских жителей. кисти дочери Хокусая и две иллюстрированные ею книги). Это калейдоскоп городских зарисовок, в центре которого — сильная независимая женщина, незаслуженно забытая потомками. Режиссер Хара Кэйити, тихо воспевший современный Токио в своем предыдущем фильме «Многоцветье» (2010), обращается к прошлому этого города, застывшему на гравюрах главной героини.
«Босоногий Гэн» (1983), режиссер — Масаки Мори
Сценарий Накадзавы Кэйдзи, художник по персонажам — Томиcава Кадзуо, музыка Ханэды Кэнтаро, производство Madhouse
Знаменитый мультфильм по комиксу о мальчике из Хиросимы, который застал атомную бомбардировку и выжил; картина, наводившая лютый ужас на зрителей еще в Советском Союзе, где на нее водили целыми классами вместо уроков и после показов отпаивали детей валидолом. Есть более тонкие аниме о судьбах японских детей, измолотых Второй мировой («Могила светлячков» Такахаты Исао, «Остров Джованни» Нисикубо Мидзухо), но нет более жесткого и прямолинейного. Фильм повторяет автобиографическую мангу Накадзавы Кэйдзи (1939–2012), фиксируя последствия ядерного взрыва над центром 300-тысячного города, и дает наглядное представление о буднях гражданского населения в пораженной зоне. Учитывая постепенную ремилитаризацию Японии, не исключено, что пришло время для ремейка «Гэна».
«Ветер крепчает» (2013), режиссер — Миядзаки Хаяо
Сценарий и раскадровка Миядзаки Хаяо, художник по персонажам — Китаро Косака, музыка Дзё Хисаиси, производство Studio Ghibli
Школьник Дзиро Хорикоси грезит аэропланами, беседует во сне с авиаконструктором Джованни Капрони Джованни Батиста Капрони (1886–1957) — авиаконструктор, инженер, пионер итальянского авиастроения. Основал компанию Caproni, первым в Италии построил одномоторный и многомоторный самолеты. и к середине 1930-х выполняет наказ итальянца — становится разработчиком самолетов, пусть и боевых. Пока любящая его Наоко борется с туберкулезом, Дзиро конструирует прототип будущего «Мицубиси А6М» — выдающегося истребителя, легендарного «Зеро». Наоко умрет, «Зеро» станет орудием камикадзе и улетит в вечность.
Прощальный фильм Миядзаки Хаяо (мэтр принял решение больше не возвращаться к полнометражным лентам) — избирательная экранизация повести 1936–1938 годов Тацуо Хори о туберкулезном санатории, вольный байопик о конструкторе Хорикоси (1903–1982), который действительно много сделал для императорской военной машины. Кино очень личное, местами автобиографическое (конструкторское бюро не слишком отличается от аниме-студии). Звуковая дорожка нарочно смикширована в моно, гул Великого землетрясения Канто и рев моторов озвучены человеком. Место жены — в двух шагах позади, вояки — тупы, смертоубийство — зло, истребитель — это так красиво. Гениям — можно.
«Со склонов Кокурико» (2011), режиссер Миядзаки Горо
Сценарий и раскадровка Миядзаки Хаяо, художник по персонажам — Кондо Кацуя, музыка Такэбэ Сатоси, производство Studio Ghibli
1963 год, окрестности порта Иокогама. Старшеклассница Мацудзака Уми каждый день поднимает во дворе сигнальные флажки в память об отце — военном моряке, пропавшем без вести на корейской войне. Вместе с другими подростками Уми пытается спасти от сноса особняк школьного клуба, попутно влюбляясь в одноклассника Сюна.
Образцовое ностальгическое аниме о японских шестидесятых, поразительным образом напоминающее советскую детскую прозу в целом и тимуровские повести Аркадия Гайдара в частности, снято старшим сыном Миядзаки Хаяо Патриарх японской анимации Миядзаки Хаяо (р. 1941) — отец двоих сыновей. Младший, Кэйскэ, работает резчиком по дереву; старший, Горо (р. 1967), к 40 годам переквалифицировался из ландшафтного дизайнера в режиссера анимационного кино, пойдя по стопам отца.в качестве своеобразной работы над ошибками. Провальный аниме-дебют Миядзаки-младшего «Сказания Земноморья» (2006) послужил причиной публичной ссоры отца и сына. «Кокурико» же — солнечная лента о пользе общественного активизма и временах, когда цветной дым заводских труб воспринимался как знак прогресса. Лента, рожденная будто для вербовки новых членов движения «Архнадзор», поставленная сыном по сценарию отца, стала знаком их примирения.
«Трудная дружба» (1997), режиссер — Дэдзаки Сатоси
Сценарий Дэдзаки Сатоси и Накакуры Сигэо, художник по персонажам — Ваки Такэси, музыка Накадзимы Юки, производство Magic Bus
Поздней осенью 1854 года в японский порт Симода прибывает фрегат «Диана» русской дипломатической экспедиции во главе с адмиралом Евфимием Путятиным Евфимий Васильевич Путятин (1809–1883) — русский адмирал, государственный деятель, дипломат и путешественник.. Это уже вторая попытка установить отношения с Японией, на протяжении 200 лет придерживавшейся политики самоизоляции. Начатые переговоры прерывает землетрясение — русский корабль оказывается разрушен ударом цунами. Экипаж переселяется на берег, где помогает местным жителям справиться с последствиями разгула стихии. Путятин и Тосиакира Кавадзи Тосиакира Кавадзи, или Кавадзи Саэмон-но Дзё, (1801–1868) — политический деятель конца периода правления сёгунов Токугава, занимал пост казначея в военном правительстве. подписывают Симодский трактат о торговле и границах, согласно которому между двумя государствами устанавливаются дипломатические отношения, для русских торговцев открываются несколько японских портов, России отходит часть Курильских островов. Моряки не без помощи местных жителей строят шхуну «Хэда» и отбывают на родину, японцы же получают ценный опыт работы над судами западного образца.
Анимационная версия этих событий рассчитана на зрителей среднего школьного возраста, мультфильм изрядно напоминает учебное пособие. При этом авторы «Трудной дружбы» аккуратно обходят все возможные спорные вопросы, сделав акцент на личных отношениях персонажей (в центре внимания — японский мальчишка, чьими глазами увидены заморские великаны, которые быстро обретают человеческие черты). В 1997 году кассету с записью фильма тогдашний премьер-министр Японии Рютаро Хасимото торжественно вручил президенту России Борису Ельцину, после чего «Дружбу» пару раз показали по российскому телевидению. В самой Японии картина практически неизвестна.
