Модная Ахматова
Необычная шляпка
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2140/gallery_picture-cbc191a8-e4a4-43c8-80a6-c3cd9aa959e9.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2141/gallery_picture-f6e0c367-ca28-4c2c-869a-0d44be637d95.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2142/gallery_picture-e47a925b-2570-4945-81f9-78a099e4d66b.jpg)
«Я всю жизнь делала с собой все, что было модно», — заявляла Ахматова. В 1900-е годы в моду вошли шляпы причудливых форм, которые подчас напоминали блюда с царского стола. Они украшались искусственными цветами, страусовыми перьями и даже чучелами птиц: ястребов, куропаток, пестрых фазанов и декадентских воронов. Темный элемент на шляпке юной Анны Горенко, одетой в простую блузу в стиле «реформ» Реформ — стиль в женской одежде, появившийся на рубеже XIX–XX веков. На смену жесткому корсету пришли пояски «под античность», поддерживающие грудь, а одежда перестала сковывать движения: реформированное платье свободно ниспадало к стопам, а простая просторная блуза позволяла свободно двигать руками. К середине 1900-х годов мода, уже привившаяся в Англии и Германии, дошла до России. Журнал «Модный курьер» (№ 2, 1908) писал: «Одежда должна быть настолько просторной, чтобы не стеснять дыхания, чтобы руки можно было поднимать кверху. Корсеты и тесные пояса должны быть совершенно изгнаны из употребления. Для лета полотно является лучшим материалом. Зимой же следует носить шерсть»., напоминает это модное экстравагантное украшение.
Костюм-тайер
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2143/gallery_picture-f34ac6a7-2d00-42a2-936e-8eaaff211af5.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2144/gallery_picture-172be59a-3005-42ae-bb7e-9f890d2de72d.jpeg)
Костюм-тайер, или костюм-портной (от французского costume tailleur), — это городской костюм, состоящий из шерстяных юбки и жакета. Тайер стал популярен в начале XX века в качестве деловой одежды для женщин. Именно он надет на Ахматовой на фотографии с семьей, причем ее тайер выделяется более изысканным кроем жакета светлого цвета. Ахматова вообще любила отличаться в одежде — не просто следовать моде, но носить то, что шло именно ей. Так, соученица Ахматовой по гимназии Вера Беер в конце 1900-х вспоминала:
«Даже в мелочах Горенко отличалась от нас. Все мы, гимназистки, носили одинаковую форму — коричневое платье и черный передник определенного фасона. У всех слева на широкой грудке передника вышито стандартного размера красными крестиками обозначение класса и отделения. Но у Горенко материал какой-то особенный, мягкий, приятного шоколадного цвета. И сидит платье на ней как влитое, и на локтях у нее никогда нет заплаток. А безобразие форменной шляпки-„пирожка“ на ней незаметно».
Парижское платье
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2145/gallery_picture-76ed785a-dddd-4caf-b8d4-f0442786909c.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2146/gallery_picture-2c5d31cb-682f-4e32-8172-fae621b54942.jpg)
Ахматова вспоминала:
«В 1911 году я приехала в Слепнево прямо из Парижа, и горбатая прислужница в дамской комнате на вокзале в Бежецке, которая веками знала всех в Слепневе, отказалась признать меня барыней и сказала кому-то: „К слепневским господам хранцужанка приехала“».
За одетую по европейской моде «хранцужанку» поэтессу принять было нетрудно: это подтверждают и сохранившиеся фотографии. Элегантное парижское платье Ахматовой на снимке 1912 года «является последней новинкой моды» — об этом сообщает главное российское фэшн-издание тех лет, журнал «Модный свет» (№1, 1912):
«Платье на рис. 6 специально рекомендуется для худеньких особ, которым широкий круглый воротник придаст выгодную ширину. Платье делается из легких шелковых тканей — креп де шин, сисильен, поплин и т. п. Блуза-кимоно кроится очень широкой и наверху у ворота собирается кругом в сборки так же, как и у талии. Круглый воротник, тоже сборчатый наверху, делается из шифона. <…> Рукав самый модный — ширина внизу собирается, нашиваются манжетики и заканчиваются воланом».
«Хромающая» юбка
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2148/gallery_picture-a1242954-163a-4b34-8a84-a1cf8080576c.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2147/gallery_picture-20afe850-225d-4b0d-932a-f5657e664475.jpg)
Известные строчки «Я надела узкую юбку, / Чтоб казаться еще стройней» имеют биографическое основание. Вера Неведомская, соседка Гумилевых по поместью, вспоминала: «Ходит то в темном ситцевом платье вроде сарафана, то в экстравагантных парижских туалетах (тогда носили узкие юбки с разрезом)». Эти «хромающие» юбки от Поля Пуаре, передвигаться в которых можно было только маленькими шажками, находились в начале 1910-х годов на пике моды:
«Блестящий успех выпал на долю узкой юбки, завоевавшей, несмотря на протест пуритан, общие симпатии. И мы должны сознаться, что мы лично тоже находим какую-то особую прелесть в этих узких модных юбках; конечно, мы исключаем безобразные утрировки, при которых юбка мерила всего 1,5 аршина в подоле, и несчастные модницы не могли без посторонней помощи сесть в экипаж».
Ток и клош
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2159/gallery_picture-824a9fba-8d3f-4b89-9a5b-b01d5e60f482.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2160/gallery_picture-8da21e24-59a4-459c-be20-ca52c28c554d.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2161/gallery_picture-48c1e902-e04c-47c0-b831-a5134fcdec56.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2162/gallery_picture-4e6fd8ad-4271-4d0e-8d3f-ee7b60572519.png)
На смену экстравагантным конструкциям из перьев и цветов первого десятилетия XX века пришли простые фетровые шляпы: ток — круглая шляпка без полей, и клош — шляпка-колокольчик с небольшими, опущенными вниз полями. Ахматова была большой поклонницей таких фасонов и говорила о 1910-х годах: «Это было тогда, когда я заказывала себе шляпы», — назначая один из любимых аксессуаров символом эпохи.
Цветочный принт
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2163/gallery_picture-8f67c978-19fe-4414-a576-7c14b0321627.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2164/gallery_picture-cddf347f-e197-426e-962c-88faf7fa2a91.png)
После революции парижские туалеты исчезли с советских улиц. В 1920-м Ахматова задумывалась: «А вдруг в Европе за это время юбки длинные или носят воланы. Мы ведь остановились в 1916 году — на моде 1916 года». И хотя поэтесса писала, что в эти годы ходила «в каких-то своих лохмотьях», на фотографиях она появляется в платье в цветочек модного фасона и современных лаконичных туфлях. Ахматова умела и хотела быть разной, как она сама говорила, «красавицей или уродкой», ее видели «и в старых худых башмаках и поношенном платье, и в роскошном наряде, с драгоценной шалью на плечах» (по воспоминаниям Н. Г. Чулковой).
На фотографиях Ахматовой 1924 года ее платье с цветочным принтом, заниженной талией и контрастной отделкой напоминает иллюстрацию из модного «Женского журнала».
Шаль
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2165/gallery_picture-cc7c53eb-522b-43bb-a5cc-685ce7dabe57.jpeg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2156/gallery_picture-e41eddcf-6349-42ef-921e-d7aa8293bff4.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2158/gallery_picture-23231b6e-c43e-4e43-94d2-6d03fecdd0d7.jpg)
![](https://cdn-s-static.arzamas.academy/storage/picture/2157/gallery_picture-4b7a5f35-6d10-4c23-9562-b867931ee31b.jpg)
Шаль непременно возникает в посвященных Ахматовой стихотворениях: у Блока она «испанская», у Мандельштама — «ложноклассическая», Цветаева пишет про «шаль из турецких стран» и сравнивает ее с мантией. Как и «парижская» челка, туго натянутая на плечи шаль стала частью узнаваемого стиля поэтессы: «Вот это в самом деле моя вещь», — говорила Ахматова. Этот аксессуар поэтесса выбирала под наряд: кружевную шаль надевала с модным платьем в цветочек, желтую по-бакстовски смело сочетала с синим, как на знаменитой картине Альтмана.
Темное платье
![](http://cdn-s-static.arzamas.academy/uploads/ckeditor/pictures/5717/content_01.jpg)
Темное (далеко не всегда черное, иногда темно-синее, глубоко лиловое) платье простого кроя стало главным символом стиля Ахматовой, как «маленькое черное платье» — символом стиля Коко Шанель. «Очень стройная, очень юная женщина в темном наряде», — такой запомнил ее Владимир Пяст; «высокая, в темном платье, закутанная в шаль» — такой описала Сильвия Гитович. В простом черном платье Ахматову изобразил Юрий Анненков и сфотографировал Лев Горнунг. В строгом силуэте восточный минимализм сочетался с изысканной утонченностью европейской моды начала XX века.