Искусство

10 цитат из дневников Всеволода Петрова

Искусствовед и писатель, автор повести «Турдейская Манон Леско» Всеволод Петров — о приснившемся падении со стола в гостях у Хармса, тайне искусства, ужасе умирания и комнате как отражении биографии

1О детстве и ощущении формы

Всеволод Петров. 1945 годГосударственный литературно-мемориальный музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

«В детстве меня окружали большие пустые пространства и большие предметы. Я — маленький — жил в огромных высоких комнатах, сидел на глубоких диванах, спинки которых были выше меня. Мир мне открылся — пустым и величественным. Он приучал меня к молчанию.
     Мне мерещились пустоты и расстояния. В раннем детстве я много ездил. Меня возили по Петербургу. Однажды дед приехал за мной и повез к себе в гости в карете. Я хорошо помню смену зрительных впечатлений, как смену идущих друг за другом картинок. Я — маленький — сижу на диване в отцовском кабинете и вижу множество книг. Папа, совсем еще молодой, тоже сидит в кабинете. Я помню его белокурую, но уже тогда сильно полысевшую голову. Входит дедушка — он мне показался очень большим, в темном военном сюртуке с блестящими твердыми погонами. У деда была серебряная борода — под цвет погон. Я — маленький — побежал к нему.
     Помню потом карету. Дедушка в большой фуражке и в серой шинели сидит со мной рядом. Я — маленький — смотрю сквозь оконца кареты на улицу, убегающую в бок. В карете прямые углы и строгие черные стены. Я позднее прочел об этом у Белого и вспомнил свои ощущения. В карете я почувствовал форму — острее, чем где-либо раньше. После я стал снова искать это ощуще­ние. В нашей деревне, в каком-то пустом коридоре, стоял гардероб, огромный и тоже пустой. Я проходил мимо и однажды решил заглянуть. Там стояла скамеечка. Я взошел, затворил за собой дверцу и сел на скамеечку. Я просидел там час или два, любуясь прямыми углами и голыми стенами — пока меня с отчаяньем искали в доме, в саду и даже в колодце».

2О тайне искусства 

Портрет Всеволода Петрова. Картина Татьяны Глебовой. 1932 годСобрание Леонида Франца / Галеев-галерея

«Сегодня ночью понял:
     Тайна искусства в том, что оно отражает (выражает) мировую гармонию. Всякое произведение только в том случае — произведение искусства, если оно выражает эту гармонию. В этом и заключается тайна — художественная форма значит не то, что она изображает (не предмет); художественная форма (гармония) — символ мировой гармонии. Она-то (гармония) и находится за произведением искусства.
     Гармония — чистое совершенство — разрешение всех напряжений — нечто абсолютно ставшее (не становящееся) — недвижность: смерть.
     Иначе говоря: смерть — абсолют, совершенство без какой-либо погреш­ности, космос, движения по кругу, т. е. вне времени (никуда не уходит), в отличие от жизни, то есть несовершенства, дисгармонии, становления, изменения, хаоса.
     (Приписано карандашом: а что такое бессмертие?)
     Жизни нет: она движется, мелькает, протекает — она кажется.
     Смерть пребывает.
     Искусство стоит на пути к смерти. Оно направлено к совершенству. Но оно останавливается на пороге совершенства, то есть смерти.
     Гармония — разрешение всех напряжений и покой.
     Искусство — высшая степень напряжения перед разрешением — почти разрешение — совершенство с небольшой погрешностью.
     (Приписано карандашом: а это и есть бессмертие)».

3О комнате и саде

Всеволод Петров. 1960-е годыЛичный архив семьи Всеволода Петрова

«Комната моя — нежилая, застывшая в ожидании. Время в ней остановилось. Ее населяют книги и портреты, а время у них измеряется иначе, чем у нас. В комнате чувствуется почти музейная красота. Эта комната — памятник моей прошлой жизни. Это отражение — или воплощение — моей биографии мне нравится. Однажды я проходил по большой дороге мимо нашего деревенского сада, посмотрел, как под ветром качаются деревья в аллее, и подумал, как чужой — эх, хорошо живут люди, — как будто не сам я был хозяином этого сада. Так же и про комнату я думаю теперь: „В ней жил замечательный человек“.
     Все-таки я душевно не оторвался от своего прошлого, оно могло бы возобновиться в прежних формах, если бы я теперь вернулся домой».

4О гербе и ужасе умирания

Портрет Всеволода Петрова. Картина Мариам Асламазян. 1939 годЧастное собрание / Галеев-галерея

«Видел во сне свою гербовую печать, с короной маркиза или видама  Видам — в феодальной Франции и Германии викарий или наместник епископа. и с надписью сверху, славянскими буквами: ПУТЬ ВСЕВОЛОДА. А выше надписи и герба изображены были пионеры, которые ловят рыбу. Я оттиснул эту печать цветным сургучами, и оттиск вышел большой, гораздо больше самой печати. Я застенчиво показал его Даниилу Хармсу, стыдясь безвкусицы этого изображения.
     .......
     Засыпаю быстро, не думая ни о чем, после вечера, проведенного самым скучным образом: кинематограф или какие-нибудь разговоры. Среди ночи я просыпаюсь: я уж не я, или, лучше сказать, только тут я действительно чистое я, без имени, без лица, без воспоминаний — одно обнаженное чувство противопоставления. Всё — не я, кроме точки, которая я. Эта точка сжата до точки. В точку втянут весь ужас умирания: страх упустить эту точку. Больно сдавлено сердце. Вокруг меня спят. Легче было бы умирать в одиночестве, не чувствуя страшного равнодушия людей вокруг себя. Так больной умирает в палате. Нет, здесь дело не в равнодушии. Здесь особый страх. Почему они равнодушны? Потому что бессильны и не могут сопротивляться смерти. Я такой же, как они. Значит, я тоже бессилен, и смерть уничтожит меня, что бы я ни сделал.
     Есть еще один страх, для меня самый главный. Вот я умер, и дух оставляет мою плоть. Куда он пойдет? Вот он уходит из тела, которое рождает его на свет, как ребенка, и он, как ребенок, беззащитен и слаб. Он еще не умеет быть отде­ленным, и тело его не прикрывает. Я боюсь, что он потеряет форму и расте­чется, привлекаемый, как магнитами — пассивными душами спящих вокруг меня людей. Эти души полуоткрыты и готовы принять его. Дух растворится и выйдет по частям в душу каждого спящего. В каждом из них будет малая частица меня, и сам я исчезну.
     Нет, надо умирать наедине с самим собой и усилием воли сохранить форму духа, пока он сам не окрепнет в новой своей судьбе».

5О медведях и любви к странной России

Всеволод Петров. 1933 годГалеев-галерея

«Очень близко от нашей деревни в лесу мужик нашел на муравейнике медвежонка. Мужик схватил его на плечо и быстро принес домой. Медведица вслед за ним явилась в деревню. Она прекрасно ориентировалась и сразу нашла избу, где сидел медвежонок. Побродив кругом, она стала вламываться в дверь. Все это было среди дня. Мужик был охотником и имел ружье, но когда медве­дица стала ломиться в избу, он заметался от сеней к печке и так растерялся, что ничего не нашел лучше, как подать медвежонка в окно. Медведица взяла его и увела в лес. А мужик был рад, что дешево отделался.
     Эту историю рассказал мне сегодня мальчик по дороге на озеро. Мои солдаты задумали ловить рыбу, но из этого ничего не вышло. Только и было, что прокатили меня в лодке, очень странного вида, выдолбленной из цельного дерева и похожей на индейскую пирогу. Я величественно плыл, опершись руками на колени в позе индейского вождя. Там была одна еще более странная лодка, состоящая из двух узких корыт, скрепленных одно с другим. Такие называются ройками. Вокруг озера лес, невысокие берега. Сегодня было ветрено, и облака набегали на солнце. Вечером гулял вокруг деревни и видел, как низкое солнце, к самому закату, выползло из-под туч и стало косыми лучами светить на поля, на болотце, на извилистую дорогу с кустами и на вершины ближнего леса. У меня защемило сердце от сладкой и нежной и до слез растроганной любви к этой странной и бесконечно родной России, огромной, бесформенной, с медведями, с лесными озерами, с болотом и диким полем».

6О страстности

Всеволод Петров. 1940-е годыГосударственный литературно-мемориальный музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме

«Во мне нет страстности. Это, я думаю, видно в моих статьях и рассказах.
     Страстность (романтизм) и безупречность (классицизм). Энгр  Жан Огюст Доминик Энгр (1780–1867) — французский художник, живописец и график, лидер европейского академизма XIX века., при всей своей напряженности, не страстен. Черты страсти можно видеть скорее у Пуссена  Никола Пуссен (1594–1665) — французский живописец, рисовальщик и теоретик, один из основоположников классицизма.  (барокко). (А может быть, романизм — это страстность, доведенная до театральности, в отличие от подлинной — и потому более сдержанной — страсти людей барокко?)
     Но если нет во мне страстности, почему же я мог и умел по-настоящему — и страстно — любить К.? Неужели одно только плотское чувство? Или и в любви возможна подлинность и напряженность в форме безупречности? Любовный классицизм?
     .......
     В искусстве и философии — также, я думаю, и в науке — страстность неизбежно сочетается с наивностью.
     Якоб Бёме  Якоб Бёме (1575–1624) — саксонский теософ и мистик.  наивен. Платон тоже наивен. В Микеланджело многое — может быть, все — объясняется наивностью. Сочетание страстности с наивностью способно открывать новые миры и проламываться в будущее. Несовершенные гении. Удел безупречности — завершать и подводить итоги. Совершенные гении. Филонов  Павел Николаевич Филонов (1882–1941) — художник, иллюстратор, поэт, один из лидеров русского авангарда.  наивен и страстен. Малевич — в лучшем периоде, в супре­матическом — безупречен.
     (И здесь, раз навсегда, примечание ко всем прошлым и будущим схемам: они не призваны определять живое явление, формулировать человека. Все это всегда сложнее и неожиданнее схемы. У Энгра есть черты страстности так же, как черты безупречности у Домье  Оноре Викторен Домье (1808–1879) — французский художник-график, живописец и скульптор, мастер политической карикатуры XIX века.. Но в схеме отмечена тенденция, а без этого ничего нельзя уяснить себе в жизни.)
     Страстность выше безупречности, потому что создает совершенство иного рода.
     .......
     Почему же я хочу для себя бесстрастия и бесстрастной жизни, хотя знаю творческую силу страсти и безмерную печаль душевной сухости?
     Страстность и наивность — это поглощение временем. Страсть движется вместе со временем, не замечая его. Страстный человек принадлежит своему времени. Он не может и не хочет стать в стороне от времени или выше времени. Я говорю не только об „эпохе“ и даже главным образом о самом времени. Страстность — жизнь. И значит, страстный человек смертен. Для него неизбежно наступит минута, когда он поневоле станет вне времени. Пройдет час, а человек никуда не „пройдет“ вместе с ним (час перед смертью, умира­ние). Это смерть и ужас смерти (окончательная смерть)».

7О Хармсе, Введенском и падении со стола 

Александр ВведенскийВятскополянская районная централизованная библиотечная система

«Я сплю теперь вообще без снов. Только сегодняшней ночью видел сон — почти не связанный с Верой  Имеется в виду Вера Мушникова, санитарка, в которую в годы Второй мировой войны был влюблен Всеволод Петров. Она стала прооб­разом главной героини его повести «Турдей­ская Манон Леско». Вы можете послушать эту аудиокнигу здесь, — который очень меня испугал.
     Я был у Хармса, в большой незнакомой комнате, вроде столовой. Введенский сидел там и читал мне и Хармсу свою новую вещь. Она не нравилась Хармсу, а я как-то ничего не слышал во время чтения и не знал, как об этом сказать. Введенский закрыл свою рукопись. Хармс очень враждебно посмотрел на него. Введенский сослался на меня: „Вот, В. Н. нравится моя вещь“. Я улыбнулся со смущением, потому что ничего не слыхал. Введенский взял меня под руку, и мы ушли. 
     В соседней комнате нам дали зеленые яблоки, очень маленькие, крепкие и кислые. Я понял, что кто-то выйдет в эту комнату. Вошла Ольга Верховская  Ольга Николаевна Верховская (1912–1964) — двоюродная сестра Марины Малич, жены Хармса.  и стала переодеваться за шкафом. 
     Вместе с Введенским я пошел к какой-то незнакомой учительнице, старухе. Я хотел прочитать новую вещь Введенского, чтобы хоть что-нибудь о ней знать. Но учительница дала мне другую тетрадь с таблицами, где было написано: „Всем вместе“ и „Один раз“.
     Мы вернулись в столовую. Хармс и Ольга Верховская ели какой-то белый крем. Нам тоже дали. Но я хотел перейти, влез на стол, уронил все и сам упал со стола. Я вернулся на место очень пристыженный и боялся взглянуть на Хармса. Он сначала посмотрел на меня и хотел ударить, потом сказал: „Я надеюсь, что вы сейчас же отсюда уйдете“. Введенский остался сидеть за столом. Я чувствовал, что недостоин остаться, и пошел в переднюю».

 
«Турдейская Манон Леско». Читает Наум Клейман
Первая аудиокнига Arzamas: повесть Всеволода Петрова о любви во время войны, написанная в середине 1940-х годов

8О друзьях и праздности 

Всеволод Петров и Ада Лазо в мастерской художника Владимира Лебедева. 1967 годГалеев-галерея

«От хорошей жизни не будешь писать таких рассказов, как я пишу: что, например, три человека сидели в комнате, и один из них рассказал другим такой сон, что все трое бросились из окна.
     Конечно, творчество — единственный верный критерий того, что происхо­дит в душе; мне, должно быть, живется гораздо тяжелее, чем сам я это чувствую. В те периоды, когда я бывал счастлив, я вовсе не писал этих страшных рассказов; на фронте я их не писал; единственный рассказ (один из лучших) „Скамейка“ написан в ту ночь, когда я, сидя в теплушке, среди спящих тел, безмерно страдал от Верочкиной истории с Розаем  «Сегодня объяснение с Верой. Эта негодная Манон Леско самым наглым образом изме­нила мне и прошлую ночь провела в местном притоне разврата (в бараках возле нашего эшелона) вместе с Розаем (эта каналья впервые появляется в моем дневнике, и, надеюсь, в последний раз. Это ее прежний любовник). Он почти насильно умыкнул ее на свидание. Когда он пришел за ней, у него было тупое и зверское лицо убийцы».. А дальше, когда все беды оказались не бедами, когда я был счастлив — а позднее просто спокоен и душев­но благоустроен, — я писал заметки к повести „Искатели воображ[аемой] реальности“ (которые потом спалил в печке, о чем теперь жалею — может быть, не так уж они были плохи) и „Турдейскую Манон Леско“ — вещи уверенные и утверждающие жизнь. 
     А в сущности, чем плохо мне жить? Я и сам не знаю. Мелким огорчениям я не придаю цены большей, чем они имеют в действительности. Многое просто пропускаю мимо себя. Не огорчаться же, в самом деле, таким вздором, как неприятные разговоры с начальством и т. п. Или мне не хватает людей? Но ведь я так легко и так безболезненно прекратил отношения со всеми своими знакомыми, и так был доволен освобождением от этих отношений!
     Было бы слабостью жалеть о них.
     Мне решительно никто не нужен. Искусство, книги, музыка и эти записки заменяют мне всех. А элементарная стадная потребность вполне достаточно удовлетворяется на службе или с людьми вроде Верочки. И зато сколько внутренних сил сохранится нерастраченными! Так и следует жить; а скучать я себе не разрешаю. Жизнь достаточно полна и без „знакомых и друзей“, только бы не быть праздным».

9О красоте и счастье 

Портрет Всеволода Петрова. Рисунок Алексея Успенского. 1939 годСобрание семьи Всеволода Петрова / Галеев-галерея

«Жизнь — содержание, судьба — форма. Счастье — качество судьбы. 
     .......
     Может быть, именно поэтому мы ничего не можем сказать о жизни или о человеке. Жизнь — идея, вещь в себе, воля. К области явлений относится только судьба. Говоря о жизни, всегда говоришь о судьбе, она одна доступна пониманию, но, говоря о судьбе, всегда подразумеваешь жизнь, точно так же, как, говоря о Рембрандте, всегда говоришь о живописи, мастерстве и стиле, а подразумеваешь Рембрандта. Счастье же подобно тому, что в искусстве называется качеством (может быть, надо сказать: высота, напряженность, сила). Приписано позднее карандашом: Красота и счастье — одно и то же».

10Об ожидании чуда

Всеволод Петров и Екатерина Лившиц. Ленинград, 1939 годГалеев-Галерея

«О творческой напряженности — не в творчестве только, но и в самой жизни.
     Человек живет до тех пор, пока он ждет чуда, которое должно с ним случиться.
     Чудеса бывают разными для разных людей.
     Мелкий служащий ждет, что его назначат директором.
     Девица ждет, что в нее влюбится герой и красавец.
     Я, допустим, жду, что вдохновение меня осенит и я напишу гениальную книгу. Вчера не написал, сегодня еще не пишу, но, может быть, напишу завтра.
     Мы живем, пока мы ждем этого. В самом ожидании (как бы внешне оно ни было пассивным) — напряженность совершенно творческая.
     Наступает, однако же, момент, когда мы убеждаемся, что чуда не будет.
     Чиновник видит, что ему не бывать директором.
     Девица блекнет и начинает понимать, что мечты о герое надо бросить.
     И я, допустим, с ужасом чувствую, что ничего гениального не напишу.
     Здесь кончается жизнь, и человек уже не живет, а только существует. Ожидание чуда утрачено, и от этого спадает напряженность решительно всех проявлений жизни.
     (Тут необходима оговорка. Конечно, у каждого человека возможна смена одной напряженности на другую. Чиновник, например, отчаявшись стать директором, может устремиться, скажем, к тому, чтобы стать Дон Жуаном, или поэтом и т. д. Но в какой-то момент иссякает всякая напряженность)».

Мы благодарим Галеев-галерею и лично Ильдара Галеева за помощь в подготовке материала.

 
10 цитат из воспоминаний Флоры Литвиновой
О Шостаковиче, его Седьмой симфонии и живых лошадях в Большом театре
 
11 цитат из «Опыта биографии» Феликса Светова
О характере времени, похоронах литераторов и антисемитизме
 
12 цитат из «Записок блокадного человека»
О забытом чувстве потерянного времени, жадности на информацию и повседневной опасности
 
15 цитат из воспоминаний Феликса Юсупова
Убийство Распутина, переодевания в женские платья и учеба в Оксфорде
 
14 цитат из «Сентиментального путешествия» Виктора Шкловского
О побеге из страны по льду Финского залива и осколках, выходящих из тела со скрипом
Источники
  • Петров В. Н. Из литературного наследия. [Философские рассказы. Дневники. Проза. Стихи].
    М., 2017.
микрорубрики
Ежедневные короткие материалы, которые мы выпускали последние три года
Архив