С праздниками!
Огромное спасибо, что были с нами в 2025 году — надеемся, что и 2026 мы проведём вместе. Без вас мы никуда. Со своей стороны обещаем больше новых курсов, подкастов и самых разных материалов об истории культуры.
P. S. Если вдруг вам нечего положить под ёлку, то у нас есть пара идей! Вот тут можно купить подписку себе, вот тут — близким и друзьям, а вот тут мы собрали наш мерч — тёплую толстовку, новые футболки и сумки для детей и взрослых.
Compressed elka

Обезьянка Кая Бойесена

Кай Бойесен. Обезьянки. 1951 год © kaybojesen-denmark.com

У дизайнера и краснодеревщика Кая Бойесена в Копенгагене была мастерская, где он с 1932 года до конца 1950-х делал деревянные игрушки: фигурки живот­ных, людей разных профессий, машинки и многое другое. Все фигурки (в том числе и самая известная из них — обезьянка) собраны из элементарных геомет­рических элементов — призм, сфер, простых фигур вращения.

Такая геометризация тела — важная тема в авангардном искусстве начала XX ве­ка. Советские художники-конструктивисты заявляли, что их задача — не изображать мир и человека, а создавать новую действительность и нового чело­века. Последний пункт программы вызывает вопросы, но на то они и аван­гардные художники, чтобы мечтать о несбыточном. Эстетическим идеалом эпо­хи была машина, и художники стремились изменить или хотя бы изобра­зить человека так, чтобы он напоминал машину. Пластика актеров авангард­ного театра (особенно театра Мейерхольда, который был тесно связан с кон­структивистами) была механизирована: они двигались как заведенные куклы. Эль Лисицкий планировал постановку оперы, где актеров и вовсе заменяли кук­лы. Оскар Шлеммер, знаменитый реформатор театра, в своей живописи изо­бражал человеческое тело как предмет упорядоченной формы, словно выто­­ченный на токарном станке, а актеров упаковывал в объемные костюмы, придающие им геометризированные очертания. Кельнские фигура­тивные кон­структивисты  Фигуративный конструктивизм — термин, впервые употребленный художником Фран­цем Зайвертом в 1929 году. Так называют иногда творчество группы прогрессивных художников, возникшей тогда в Кельне. По­мимо Зайверта, в нее входили Хайнрих Хёрле и Герд Арнц. тоже изображали тела так, как будто они спроекти­рованы инже­нером, в их картинах человек выглядит как заводское изделие. К этому движению можно причислить и Кая Бойесена. Завиральные идеи авангарда вдруг находят себе практическое применение: детская игрушка, которая самим своим видом демонстрирует, как она начерчена и выточена, — хороший трена­жер для логики ребенка.

Другие выпуски
Дизайн дня
История, Антропология

Леонид Крысин: «Это была атмосфера свободы и интеллектуального блеска»

Детство в Подмосковье, эвакуация на Урал и дружба с Чуковским