Что такое Arzamas
Arzamas — проект, посвященный истории культуры. Мы приглашаем блестящих ученых и вместе с ними рассказываем об истории, искусстве, литературе, антропологии и фольклоре, то есть о самом интересном.
Наши курсы и подкасты удобнее слушать в приложении «Радио Arzamas»: добавляйте понравившиеся треки в избранное и скачивайте их, чтобы слушать без связи дома, на берегу моря и в космосе.
Если вы любите читать, смотреть картинки и играть, то тысячи текстов, тестов и игр вы найдете в «Журнале».
Еще у нас есть детское приложение «Гусьгусь» с подкастами, лекциями, сказками и колыбельными. Мы хотим, чтобы детям и родителям никогда не было скучно вместе. А еще — чтобы они понимали друг друга лучше.
Постоянно делать новые классные вещи мы можем только благодаря нашим подписчикам.
Оформить подписку можно вот тут, она открывает полный доступ ко всем аудиопроектам.
Подписка на Arzamas стоит 399 ₽ в месяц или 2999 ₽ в год, на «Гусьгусь» — 299 ₽ в месяц или 1999 ₽ в год, а еще у нас есть совместная. 
Owl
Екатеринбург
30 сентября 2017

Абстракция и беспредметность в русском авангарде

Лекция Андрея Сарабьянова о том, кому, как и зачем пришло в голову изменять предметы до неузнаваемости
Как попасть?
Партнеры проекта
Благотворительный фонд В. ПотанинаБлаготворительный фонд В. ПотанинаРОСИЗО-ГЦСИРОСИЗО-ГЦСИ

Краткое содержание лекции

Понятие абстрактного искусства менялось со вре­менем. До 1910-х этот термин использовали в отношении живописи, где формы изображались обобщенно и упрощенно, то есть «абстрактно» по сравнению с более детальным или нату­ралисти­ческим изображением. Но уже с 1910-х годов «абстрактными» назы­вают произведения, где форма или композиция изображаются под таким углом, что первоначальный предмет меняется почти до неузна­ваемости. Чаще всего этим термином обозначают стиль искусства, который базируется исклю­чительно на аранжировке визуальных элементов — формы, цвета, структуры; при этом они вовсе не обязательно имеют инициирующий образ в материаль­ном мире.

Подробнее

Абстрактные формы могут относиться и к неви­зуальным явлениям, таким как любовь, скорость или законы физики, ассоциируясь с производной сущностью, с воображаемым или иным способом отделения от подробного, детального и несуще­ственного, случайного. Несмотря на отсутствие репрезентативного предмета, в абстрактном произведении может аккумулироваться огромная экспрессия, а семантически наполненные элементы, такие как ритм, много­крат­ность и символика цвета, указывают на причастность к специфическим идеям или событиям вне самого изображения. Случайные элементы абстрак­ции можно выявить в мировом искусстве на протяжении всего его развития, начиная с наскальных росписей. Но зарождение этого стиля следует искать в живописи импрессионистов, которые пытались разложить цвет на отдельные элементы.

Первые абстракт­ные произведения появились в конце 1900-х — начале 1910-х годов в творчестве Василия Кандинского во время его работы над текстом кни­ги «О духовном в искусстве», а первой абстрактной картиной считается его «Картина с кругом» (1911). В своих теорети­че­ских исследованиях этого времени он писал: «Всякие побочные соображения, и среди них… соответствие формы так называемой „природе“, т. е. природе внешней, несущественны и вредны, так как они отвлекают от единственной задачи формы — воплощения содержа­ния. Форма есть материальное выраже­ние абстрактного содержания». На ран­нем этапе абстрактное искусство в лице Кандинского абсолютизировало цвет. В исследовании цвета, практическом и теоретическом, Кандинский развивал учение о цвете Иоганна Вольфганга Гете и заложил основы теории цвета в живописи.

В России в 1912–1915 годах были созданы абстракт­ные живописные системы лучизма (Михаилом Ларионовым) и супрематизма (Казимиром Малеви­чем), во многом определившие дальнейшую эволюцию абстрактного искусства.

После Первой мировой войны абстрактная живопись постепенно завоевывает главенствующие позиции в Европе и становится универсальной художествен­ной идеологией. Это мощное движение, которое в своих устремлениях выходит далеко за рамки живописно-пластических задач и демонстрирует способность создавать эстетико-философские системы и решать социальные задачи (напри­мер, основанный на принципах жизнестроительства «супрематический город» Малевича). В 1920-е на основе его идеологии возникают такие исследователь­ские институты, как Баухаус или Государственный институт художест­венной культуры (Гинхук); из абстракции вырос конструктивизм.

Термин «беспредметное творчество» (или «бес­пред­метное искусство») полу­чил широкое распростра­нение только в 1918–1919 годах в связи со спорами между Малевичем и сторонниками супрема­тизма с одной стороны и группой худож­ников во главе с Александром Родченко — с другой. В целом противо­поставле­ние супрематизма и беспредметного творчества сегодня кажется наивным, поскольку оба направления можно отнести к геометрической абстракции. После отъезда Малевича в Витебск в 1919 году его споры с Род­ченко естествен­ным обра­зом прекратились, а противопоставление супрема­тизма и беспред­мет­ности постепенно сошло на нет. В дальнейшем «беспред­метная художе­ственная культура», включающая и супрематизм, становится важнейшим звеном в развитии не только изобра­зительного искусства, но и архитектуры.

Среди произведений авангарда, хранящихся в коллекции Екатеринбургского музея изобразительных искусств, находятся яркие примеры как абстракции, так и бес­предметности (работы Кандинского, Малевича, Поповой, Розановой, Родченко и др.).

Как попасть?
30 сентября
18:00
Екатеринбург
Здание бывшего Уральского приборостроительного завода
ул. Горького, 17, 3 этаж

Вход свободный. На странице события будет доступна онлайн-трансляция

Другие проекты

История кино — история страны: 1920–2000

Четвертый сезон лектория Arzamas в Российской государственной библиотеке
Москва

Программа Arzamas на Beat Film Festival

Три фильма из подкаста о документальном кино на большом экране — с лекциями наших экспертов
Москва

Суеверия, страхи и страсти: 8 историков и антропологов — о том, из чего складывается «дух времени»

Европейский университет в Санкт-Петербурге, Шанинка и Arzamas провели цикл лекций в Российской государственной библиотеке
Москва
Все проекты
Университет Arzamas
Запад и Восток: история культур
Весь мир в 20 лекциях: от китайской поэзии до Французской революции
Обложка:Василий Кандинский. Импровизация 27. 1912 год. The Metropolitan Museum of Art