«Щелкунчик» (1892)
На волне успеха «Спящей красавицы» директор Императорских театров Иван Александрович Всеволожской тут же заказал Чайковскому очередной балет. Все обещало успех: опять музыка Чайковского, опять работа хореографа Петипа, опять костюмы Всеволожского. И при этом
Петипа бодро взялся за работу: написал план, разметил композицию. Но потом начал тянуть, а вскоре и вовсе отказался от постановки. Он болел, у него умерла дочь, ему, наконец, было почти 75 лет (впрочем, в его жизни случались и периоды похуже, и на работу это не влияло).
Композитору Чайковскому понравился сюжет рождественской сказки Гофмана: он обещал радость работы и умиротворение. Вдохновляло его и предвкушение работы с Петипа и Всеволожским. Однако в итоге получилось нечто странное: музыка «Щелкунчика» то и дело срывается в бездну, в трагедию, а па-де-де феи Драже и принца Оршада скорее напоминает трагическую Шестую симфонию композитора, нежели балет для детского праздника.
Немилый двум великим соавторам балет сбросили на скромного, лишенного амбиций и сильно пьющего второго балетмейстера Мариинского театра Льва Иванова (Петипа даже передал ему свои черновики кордебалетных танцев) и в 1892 году показали его постановку. Публика приняла ивановский балет кисло.
Гораздо больший успех ждал постановку Василия Вайнонена 1934 года. Через год в СССР как раз заново разрешили устанавливать на зимние праздники елку (теперь не на Рождество, а на Новый год) — и «Щелкунчик» уже не терял популярности. Свои варианты уютной сказки про бой мышей и кукол и царство сластей с тех пор ставят самые разные хореографы по всему миру — к Рождеству серии «Щелкунчиков» идут буквально везде, наполняя театральные кассы.
7 писательских домов, которые еще можно успеть увидеть
Дом из «Доктора Живаго», усадьба, где Лев Толстой написал «Воскресение», и другая исчезающая архитектура