История, Искусство

Почему Россия Александра III — это сонное царство

В музее «Царицыно» проходит выставка политических карикатур эпохи Александра III. Автор карикатур — директор Императорских театров Иван Александрович Всеволожской. Arzamas поговорил с куратором выставки, искусствоведом Аркадием Ипполитовым о том, какой была Россия Александра III и над чем смеялся ее главный царедворец

Иван Всеволожской в домашнем кафтане боярина XVII века на костюмированном балу в Зимнем дворце. Санкт-Петербург, 1903 годBibliothèque nationale de France

— Что такое Императорские театры и кто такой Иван Александрович Всеволожской В тексте используется именно такое, старое написание фамилии: по свидетельству современников, Иван Александрович «не кичился своей родовитостью, но обижался, если его фамилию писали Всеволожский, а не Всеволожской».?

— Императорские театры — это театры, находившиеся в ведении импера­торского двора, то есть все главные театры России. В Петербурге это главный драматический театр — Александринский; оперный Большой Каменный театр, располагавшийся на месте Консерватории, который потом переместился во вновь отстроенный Мариинский театр; Французский театр — теперь Михайловский; Эрмитажный театр и еще несколько менее известных театров. В Москве это Большой театр. Все они находились в прямом подчинении министра двора. Министерство двора — государственный орган Российской империи с многочисленными функциями, управляющий огромным импера­торским имуществом, занимавшийся и дворцовой охотой, и Эрмитажем. Так как в ведении Министерства двора были все культурные заведения, существо­вавшие за казенный счет, оно выполняло и функции современного Министер­ства культуры.

Иван Александрович Всеволожской — отпрыск одной из знатнейших семей. С императорским двором он был теснейшим образом связан по праву рождения, прекрасно знал его жизнь и нравы, с юности был лично знаком с импе­ра­тором. В 1881–1899 годах, в эпоху правления Александра III, он был директо­ром Императорских театров и прямым подчиненным министра двора. У Всеволожского была огромная административная работа: он принимал окончательные решения по всем вопросам — как художественным, так и хозяй­ственным. В свободное от работы время он рисовал, в том числе карикатуры.

— Как он стал директором Императорских театров?

— В какой-то мере благодаря знакомствам, в какой-то — благодаря своей репу­тации. Всю жизнь он держался несколько в стороне от типичной для аристо­крата карьеры (закрытое образование, военная или придворная служба). Все­воложской закончил университет, отделение восточных языков — что было уже довольно нетипично; был в дипломатическом корпусе, но снискал извест­ность как большой любитель и знаток изящных искусств. Его назначение на должность директора совпало с некими переменами во власти, произошед­шими сразу же после воцарения Александра III. В частности, поменялся министр двора, а вместе с ним и директор театров.

— Как он относился к политике?

— Несмотря на службу в дипломатическом корпусе, Всеволожской старался быть вне властных структур и держаться несколько в стороне. Поэтому назначение директором театров идеально совпадало с его позицией: он занял высокую должность, но от большой политики был независим, занимаясь тем, что любил. У него было особое отношение ко всему — позиция, в общем-то, характерная для российского интеллекта или для российских интеллектуалов. Этим как раз он и интересен.

— Мог ли человек того времени и такого высокого статуса быть вне политики?

—Как и любого времени — конечно же, нет. И он, безусловно, был втянут в важные события. Например, Всеволожской был одним из организаторов коронационных торжеств в честь восшествия на престол Александра III в 1883 году, это многое значит.

«Жить в обществе и быть свободным от общества нельзя» — это избитая фраза, но верная. Однако можно быть втянутым в жизнь высших сфер, даже получать от нее удовольствие, но занимать при этом определенную позицию, сохранять какую-то независимость. Всеволожскому это удавалось благодаря его незауряд­ному уму и дипломатической ловкости. По убеждениям он был совершенней­ший западник, и при этом ему постоянно приходилось ставить оперы на рус­ские сермяжные темы, бесконечно повторяющийся балет «Конек-Горбунок», который он не слишком любил. Приходилось ставить и Островского, который царил на драматургической сцене того времени и которого Всеволожской не жаловал. Безусловно, ему приходилось идти на компромиссы, и, думаю, что при его трезвом уме он понимал всю двойственность своего положения.

— Кто был публикой Императорских театров?

— Главный зритель — это император и семья. Про Александра III нельзя сказать, что он был таким уж завзятым театралом, но некие представления любил. Для императора поход в театр — необходимость, часть ритуала.

Театр, безусловно, был отражением иерархии Петербурга. Как центром России был Петербург, а центром Петербурга — Зимний дворец, так и центром театра была царская ложа. Ложи вокруг принадлежали или абонировались на долгое время знатными фамилиями. Императорский театр точно описан в романе «Анна Каренина», когда Вронский появляется в театре во время знаменитого скандала, обводит взглядом публику, обращая внимание на несколько десятков «настоящих мужчин и женщин», которые там находятся, не замечая всю остальную публику. «Настоящие мужчины и женщины» — это весь Петербург, весь высший свет, который сидел в первую очередь в ложах.

Партер в основном был занят также публикой высшего разряда, но в партере, например, женщины сидели редко, занимая ложи. Ну а дальше — чем выше ярусы, вплоть до галерки, тем менее статусные зрители. К самому зрелищу были более восприимчивы те, кто был в ярусах и на галерке.

— Что такое высший свет времен Александра III?

— В первую очередь те, кто традиционно близок ко двору: аристократы и, соответственно, новая формация — знатные чиновники. Их появление в высшем свете опять-таки очень хорошо описано в романе «Анна Каренина»: это чиновники, добившиеся высокого положения, но не относящиеся к родовой знати; может быть, даже люди незнатного происхождения. К примеру, литера­турный Каренин и вполне реальный, всесильный Победоносцев  Константин Петрович Победоносцев (1827–1907) — русский государственный деятель консервативных взглядов. Главный идеолог контрреформ Александра III. В 1880–1905 годах занимал пост обер-прокурора Святейшего синода. Фактически второй человек в России времен Александра III. , который был на самом деле сыном попа.

— Вообще насколько типична ситуация, когда в самом центре светской жизни, в самом центре официоза и ритуала оказывается такой ироничный человек, как Всеволожской?

— Это типично для жизни любого двора. Так или иначе мы можем найти схожие примеры в пятнадцатом, в шестнадцатом веке, и во времена тру­бадуров, и в екатерининское время, и в елизаветинское время. Забавно, что со встречи с подобным человеком начинаются мемуары де Кюстина  Астольф де Кюстин (1790–1857) — французский аристократ и писатель. Приобрел мировую известность изданием своих записок о путешествии в Россию «Россия в 1839 году». , который описывает, как на корабле встретил очень высокопоставленного вельможу, чьи суждения о русском дворе были трезвы и нелицеприятны.

— Позиция Всеволожского была известна его окружению? И если да, не мешала ли она его работе?

— Я думаю, что его позиция была хороша известна, всеми чувствовалась. Но он был настолько гибок и хитроумен, что почти никогда и ни с кем не конфликтовал. Конечно, Всеволожского кто-то недолюбливал, тот же Победоносцев, — но это никак не мешало его карьере.

— Герои карикатур вообще видели эти карикатуры?

— Нет. Политические карикатуры — это карикатуры, которые Всеволожской рисовал для себя и не особенно показывал кому-то. Он рисовал их, когда сбегал в свое поместье Алешня и по договоренности со своим заместителем Погоже­вым отдавал все нарисованное ему. В итоге коллекция хранилась у родствен­ников Погожева и дошла до наших дней в полном виде. При этом другие кари­катуры Всеволожского были известны современникам: они ходили по рукам и создавали ему светскую славу. Всеволожской был очень хитроумным царедворцем.

— Чему в основном посвящены политические карикатуры Всеволож­ского? Над чем он смеялся больше всего?

— Он смеялся над всеми контрреформами: к примеру, у него есть карикатура «Избиение младенцев» на появление циркуляра «О сокращении гимназиче­ского образования», выпущенного с одобрения Константина Победоносцева Министерством народного просвещения и тут же прозванного «циркуляром о кухаркиных детях». Циркуляр рекомендовал директорам гимназий при приеме детей в учебные заведения учитывать возможности лиц, на попечении которых эти дети находятся, обеспечивать необходимые условия для такого обучения — то есть негласно предписывал оградить гимназии и прогимназии «от поступления в них детей кучеров, лакеев, поваров, прачек, мелких лавочников и тому подобных людей, детям коих, за исключением разве одаренных гениальными способностями, вовсе не следует стремиться к сред­нему и высшему образованию»  Цитата из доклада министра народного просвещения Ивана Делянова «О сокраще­нии гимназического образования» (1887).

На выставке есть карикатура на соотношение правых и левых сил при дворе, карикатура на образование, карикатура на внешнюю политику, а также мно­жество карикатур конкретных политических деятелей того времени. Одна из карикатур, которая в коллекции Погожева идет под номером один, — это «Корневильские колокола». На ней изображены все главные министры эпохи Александра III в виде корневильских колоколов. «Корневильские колокола» — весьма популярная в то время оперетка, рассказывающая о судьбе замка, который раньше был наполнен жизнью, а теперь погрузился во мрак, и колокола его замолкли.

— Чем интересны карикатуры Всеволожского в первую очередь?

— Если говорить объективно, то, конечно, своим контекстом. Всеволожской был хорошим рисовальщиком, но его одаренность была одаренностью талант­ливого человека — любителя. Он сам это прекрасно понимал, никогда никуда особо со своими рисунками не лез. Но тем не менее это огромный ценнейший материал — по своей иконографии, по той оригинальности мышления, которая чувствуется в человеке, который их создавал. Его рисунки — это взгляд на эпоху в достаточной степени полный, хотя, конечно, не исчерпывающий, субъективный, но очень острый.

— В какую эпоху пришлось жить Всеволожскому?

— Об эпохе Александра III сложно сказать в нескольких словах. С одной стороны, это верх могущества России, это миролюбивая эпоха  За 13 лет правления Александра III Российская империя не участвовала ни в одной войне, что для истории послепетровской России случай исключительный., это эпоха, предвещавшая развитие и экономический бум 1910-х годов. Одновременно это эпоха с всевозможными проблемами, которые привели ко всем трудностям после 1900 года — внутренним, международным и каким угодно еще. Это эпоха контрреформ, направленная на сохранение и некую неподвижность, которая чувствовалась во всем.

— Почему именно эпоха Александра III считается неким апогеем Российской империи?

— После начинается время Николая II, которое заканчивается крушением монархии, поэтому, само собой, это последняя и высшая точка в истории русской монархии. Тогда она казалась незыблемой. Но все те нерешенные проблемы, которые накопились как раз во время Александра III, закончились семнадцатым годом. И надо сказать, в выставке это чувствуется. В пышности и блеске ощутимы обветшалость и вырождение.

— Было ли у людей той эпохи ощущение, что они переживают последние времена?

— Думаю, да, но в достаточной степени смутное. Тогда все внешне казалось незыблемым и одновременно каким-то сонным. Один из главных рисунков Всеволожского — это «Ночной столик спящей красавицы», а одна из самых главных постановок, произошедших при Всеволожском, — это постановка балета «Спящая красавица». И безобидный балет, и аполитичнейшая сказка Шарля Перро превращаются в злободневную карикатуру. Главные министры изображены в виде забавных предметов: Победоносцев — закладка в «О духе законов» Монтескьё; министр внутренних дел и шеф жандармов Толстой — бутылка морфия; Делянов, министр просвещения, — гасильник; а влиятельный русский публицист консервативных взглядов Михаил Катков — колокольчик для прислуги. Россия того времени — спящая красавица, и это аукается с обра­зом Блока в поэме «Возмездие», написанной уже в 1910-е годы, в которой о последних временах сказано прямо. 

Это был конец XIX века, и ощущение конца так или иначе витало в воздухе, идея декаданса входила в русские головы.

— Говоря об этом времени, часто упоминают некий русский стиль. Что это такое?

— Русский стиль — результат очень продуманной идеологии, повлиявшей на искусство именно при Александре III. Русский стиль — это Спас на Крови в Петербурге, боярышни Маковского и бесконечные оперные постановки в русском стиле и в какой-то мере драматургия Островского. Русский стиль — новое веяние, параллельное знаменитому высказыванию о том, что у России только два союзника — армия и флот.

В некотором роде русский стиль — еще и продолжение николаевской эпохи и знаменитой триады «Православие, самодержавие, народность», поданной несколько иначе и, так сказать, кондовее. Чтобы сравнить эти две эпохи, достаточно посмотреть на памятники императорам: Николай I, который стоит на Исаакиевской площади в виде неоклассицизированного рыцаря, и Александр III работы Трубецкого в виде Ильи Муромца на огромном коне, задавленном его тяжестью.


Аркадий Викторович Ипполитов — искусствовед, куратор и писатель. С 1978 года работает в Государственном Эрмитаже. Старший научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранитель итальянской гравюры. Преподаватель истории искусств в Европейском университете (Санкт-Петербург), автор более 400 научных и критических публикаций. Автор книг «Барокко конца века. Круг Рубенса — круг Гринуэя» (1992), «Золотой осел» (1995), «Венеция» (2001), «Особенно Ломбардия. Образы Италии XXI» (2012) и др. Куратор многочисленных выставочных проектов в России и за рубежом, в том числе выставки «Тузы, дамы, валеты. Двор и театр в карикатурах И. А. Всеволожского из собрания В. П. Погожева». 

26 мая на Arzamas
29 мая на Arzamas
30 мая на Arzamas
31 мая на Arzamas
1 июня на Arzamas
2 июня на Arzamas
5 июня на Arzamas
6 июня на Arzamas
7 июня на Arzamas
8 июня на Arzamas
9 июня на Arzamas
12 июня на Arzamas
13 июня на Arzamas
14 июня на Arzamas
15 июня на Arzamas
16 июня на Arzamas
19 июня на Arzamas
20 июня на Arzamas
21 июня на Arzamas
22 июня на Arzamas
23 июня на Arzamas
История, Литература

Как читать «Кортик»

Еврейская тема, борьба за отечественные приоритеты в науке и молодежная политика 1940-х