Что такое Arzamas
Arzamas — проект, посвященный истории культуры. Мы приглашаем блестящих ученых и вместе с ними рассказываем об истории, искусстве, литературе, антропологии и фольклоре, то есть о самом интересном.
Наши курсы и подкасты удобнее слушать в приложении «Радио Arzamas»: добавляйте понравившиеся треки в избранное и скачивайте их, чтобы слушать без связи дома, на берегу моря и в космосе.
Если вы любите читать, смотреть картинки и играть, то тысячи текстов, тестов и игр вы найдете в «Журнале».
Еще у нас есть детское приложение «Гусьгусь» с подкастами, лекциями, сказками и колыбельными. Мы хотим, чтобы детям и родителям никогда не было скучно вместе. А еще — чтобы они понимали друг друга лучше.
Постоянно делать новые классные вещи мы можем только благодаря нашим подписчикам.
Оформить подписку можно вот тут, она открывает полный доступ ко всем аудиопроектам.
Подписка на Arzamas стоит 399 ₽ в месяц или 2999 ₽ в год, на «Гусьгусь» — 299 ₽ в месяц или 1999 ₽ в год, а еще у нас есть совместная. 
Owl

Искусство

AC/DC

Как братья Янг создали одну из самых успешных австралийских групп

AC/DC — далеко не единственные австралийские музыканты, добившиеся успеха за пределами своей страны: всемирно известными поп-звездами стали Кайли Миноуг, Натали Имбрулья и Сиа, концерты рок-группы INXS собирали целые стадионы, а в мире постпанка и альтернативной музыки нет фигуры, равной Нику Кейву. Тем не менее именно AC/DC в 1970-е годы проторили путь всем остальным. Да и успех этой группы, по правде говоря, находится на каком-то принципиально ином уровне: достаточно сказать, что альбом «Back in Black» стабильно входит в десятку самых продаваемых релизов всех времен, соседствуя с «Thriller» Майкла Джексона и «Hotel California» группы Eagles. 

Основатели и главные музыканты AC/DC — Малкольм и Ангус Янги — родились в Великобритании. В Австралию они переехали еще детьми, когда в 1963 году большое семейство Янг отправилось на другой конец света в поис­ках лучшей жизни. Первым в популярной музыке прославился Джордж Янг, старший брат Малкольма и Ангуса, который никогда не входил в офици­альный состав AC/DC. В 1960-е он играл в гаражной группе The Easybeats, претендовав­шей на статус австралийских битлов, и сочинил в числе прочего чудесный, легкий и обаятельный хит «Friday on My Mind». Успех Джорджа вдохновил младших братьев тоже взять в руки гитары — впрочем, сперва они и подозре­вать не могли о том, что станут абсолютными чемпионами австра­лий­ского музыкального экспорта.

Едва ли не самое австралийское, что обнаруживается в AC/DC, — это комичная школьная униформа с короткими штанишками, в которой постоянно появлял­ся на сцене Ангус Янг; такие костюмчики действительно носили сиднейские младшеклассники. В остальном их творчество — это абсолютно космополити­чес­кий утяжеленный блюз-рок, в котором они всегда фанатично следовали единожды избранным музыкальным и поэтическим принципам. Музыкальные как раз сформулировали братья Янг: энергичные риффы, прямо­линейный ритм, пауэр-аккорды — когда из трезвучия изымается средний звук, а остав­шиеся оказываются не окрашены определенно ни в минор, ни в ма­жор, — преимущественно организованные в стандартный квадрат.

За поэтические принципы отвечал еще один британский иммигрант, вокалист Бон Скотт, называвший тексты своих песен «сортирной поэзией». Это озна­чало: предельно сниженный юмор (в репертуаре AC/DC была, например, композиция «Crabsody in Blue» — портманто из «Рапсодии в стиле блюз» Гершвина и слова crabs, «лобковые вши»), обилие эротических сюжетов (хит «Whole Lotta Rosie» повествовал о ночи, проведенной Скоттом с проституи­рованной женщиной плюс-сайз), а также поэтика пьяных драк и прочего алкогольного угара. Фронтмен AC/DC и жил как пел: «сортирная поэзия» в подавляющем большинстве случаев носила практически репортажный характер. В 1980 году Скотта не стало: хотя вокруг смерти музыканта, разуме­ется, существует немало конспирологических теорий, по всей видимости, она была вызвана прежде всего как раз злоупотреблением спиртным. Ансамбль, однако, быстро подобрал замену, и новый певец Брайан Джонсон благополучно перенял поэтическую манеру предшественника. 

С большим искусством всегда одно и то же: любой пересказ, любое описание своими словами неминуемо упускает некое самое главное свойство, которое и делает его особенным. На бумаге — неважно, в нотной тетради или в гипо­тетическом сборнике стихов Скотта-Джонсона, — творчество AC/DC кажется верхом банальности, почти что карикатурой на рок-музыку и ее традиционный звуковой и образный ряд. Можно, конечно, добавить, что свое электрогитарное взаимодействие братья Янг ко второй половине 1970-х отладили до какой-то нечеловеческой четкости (Ангус всегда солировал, а Малкольм держал ритм), но и это вряд ли исчерпывающе объяснит оглушительный успех ансамбля. 

Есть подозрение, что долговечность и уникальный коэффициент полезного действия AC/DC — дискография группы фактически лишена оглушительных провалов, если смириться с самой эстетикой ее песен, — имеют не только музыкальные причины. Объяснение, возможно, кроется в особенностях истории рок-музыки как таковой — и, главное, ее массовой рецепции. 

Группа AC/DC. 1979 годСлева направо: Бон Скотт, Малкольм Янг, Клифф Уильямс, Филл Радд и Ангус Янг. © Fin Costello / Redferns / Getty Images

Выше описывались те мировоззренческие киты, на которых зиждется творче­ство группы: неотступная верность избранному курсу (злые языки небезосно­вательно утверждают, что все песни AC/DC звучат одинаково), кристальная честность, простота и прямота. Все это приметы того рока, который в наши дни принято описывать эпитетами «старый» и «добрый»: рока, больше не находящегося в состоянии лихорадочного поиска, а, наоборот, счастливо забронзовевшего, принявшего законченную форму, стабильно радующего ядерную аудиторию. 

Именно таким ко второй половине 1970-х стал классический рок. Если раньше он был пассионарным саундтреком бунта (вовсе не обязательно политического, но уж точно культурного и жизненного), то теперь бунтовали скорее против него: панк-рок призывал сбросить рок-музыку к базовым ценностям, к за­водским настройкам и всячески выражал протест против ее комфортного конфор­мизма (свои панк-герои родились и в Австралии — например, группа The Saints). Параллельно все больше поп-музыкальных инноваций происходило в сферах, вообще далеких от гитарной музыки, — в пространстве диско, синти-попа, а потом и в хип-хопе. 

Концерт группы AC/DC в Калифорнии. 1977 годАнгус Янг (сверху) и Бон Скотт. © Michael Ochs Archives / Getty Images

Кажется неслучайным, что взлет AC/DC, связанный с цепочкой альбомов от «Let There Be Rock» до «Back in Black», произошел именно в это время (по иронии судьбы группа воплотила в жизнь заголовок собственного хита «It’s a Long Way to the Top», выйдя на максимальные проектные мощности далеко не сразу). В начале 1970-х музыка братьев Янг наверняка показалась бы обеску­раживающе заурядной. К концу десятилетия она на формальном уровне оказа­лась вполне созвучна веяниям времени (пауэр-аккорды и блюзовый квадрат входят в перечень заводских настроек рока), а на содержательном и мировоз­зренческом служила символом консервативного разворота классик-рока: «новые песни пишут те, у кого старые плохие», как говорил другой известный музыкант. Братья Янг были не дерзновенными экспериментаторами, но надеж­ными хранителями рок-традиции — и эту роль вряд ли кто-то исполнил бы лучше.