1/45
Трейлер! Подкаст об искусстве и выставках
Илья Доронченков и Кирилл Головастиков беседуют об искусстве в целом и о главных выставках в России и Европе в частности
2/45
Как искусство перестало быть прекрасным? Лондонская школа в ГМИИ
Почему Люсьен Фрейд рисовал голых людей, которые не похожи на спасателей Малибу? Почему у Фрэнсиса Бэкона все какие-то увечные? Когда в искусство пришло уродство — и кто сделал для этого больше: Караваджо или Гойя? Почему обнаженные Дега такие грустные? Разбираемся со всем этим в связи с выставкой Лондонской школы в Пушкинском музее в Москве.
3/45
Как Леонардо стал гением? Выставки да Винчи в Италии и Париже
Почему мы уверены, что Леонардо да Винчи — гений? Зачем его «Даме с горностаем» огромный горностай? Как на месте главного художника в мире менялись Микеланджело и Рафаэль и кто поместил туда Леонардо? И если теперь кто-то его там заменит — то кто это может быть? Обсуждаем в связи с выставками Леонардо да Винчи в Риме, Турине и Париже.
4/45
В чем секрет Венеции? Тинторетто и проект Пушкинского музея на биеннале
Какой спектакль ставит перед нами Венеция? Как она победила Флоренцию (по части живописи)? В чем Тинторетто лучше Микеланджело и зачем, глядя на его шедевры, снимать очки? Почему Тинторетто — современный художник (и что с ним могут сделать художники XXI века)? Обсуждаем в связи со спецпроектом Пушкинского музея на Венецианской биеннале; специальный гость — сокуратор этого проекта Ольга Шишко
5/45
Как стать великим коллекционером? Собрание Сергея Щукина в Пушкинском музее
Почему собирать импрессионистов — это почти измена родине? Как Сергей Щукин помогал Матиссу — и чем Матисс помогал ему? В чем живопись постимпрессионистов похожа на иконостас или барочный собор? И можно ли сейчас стать таким же великим коллекционером, как Щукин и Морозов? Разбираемся в связи с выставкой «Щукин. Биография коллекции» в ГМИИ имени Пушкина
6/45
Что хорошего в современном искусстве? Фонд Louis Vuitton в Пушкинском музее
С кого началось современное искусство? Должно ли оно нравиться — или шокировать? Изменится ли выставка, если мы поменяем местами этикетки к экспонатам? Что значит подвешенное чучело лошади? И можно ли писать картины обнаженными девушками? Обсуждаем в связи с выставкой коллекции Фонда Louis Vuitton в ГМИИ имени Пушкина
7/45
Бонус-подкаст! Что мы утаили от вас в предыдущих выпусках
Как Фрэнсис Бэкон связан с Бэтменом? Кто считал Пикассо дьяволом? В чем состоял заговор арт-дилеров? Можно ли повесить Матисса в бане? Истории об искусстве, не поместившиеся в предыдущие выпуски, но очень интересные!
8/45
Почему мы неправильно понимаем Дега? Выставка в музее Орсе
Дега — импрессионист или нет? Надо ли умиляться его балеринам? Почему обнаженные у Дега такие печальные? И почему именно он смог ухватить современность так, что и сейчас цепляет? Обсуждаем в связи с выставкой «Дега в опере» в музее Орсе
9/45
Когда гравюра интереснее картины? Дюрер в галерее Альбертина
Что такое гравюра? Как Дюрер создает настоящий живой мир только черным и белым? Что в Дюрере от немца, что — от итальянца и чем он похож на Сезанна? И в чем, в конце концов, секрет его зайца? Разбираемся в связи с выставкой Альбрехта Дюрера в венской Альбертине
10/45
Что такое барокко? Караваджо и Бернини в Вене
Караваджо и Бернини — антиподы или пара? Как барокко стало ответом Мартину Лютеру? Чем барочная статуя похожа на картину и на спектакль? Зачем Караваджо тычет в нас ножом, а Бернини поглаживает? И почему духовный экстаз святой Терезы так похож на оргазм? Обсуждаем в связи с выставкой «Караваджо и Бернини» в венском Художественно-историческом музее
11/45
Портреты и пейзажи XVIII века — почему это не скучно? Выставка Гейнсборо в Пушкинском
Гейнсборо — «комфортный» художник или новатор? Что скандального в лощеных дамах и кавалерах? Кому нужны портреты лошадей и собак? Как нарисовать красивый пейзаж некрасивой страны? И почему мы бы не умели любить природу, если бы не живопись? Разбираемся в связи с выставкой Томаса Гейнсборо в ГМИИ имени Пушкина
12/45
Бонусный выпуск! Что такое маньеризм? А рококо?
Почему искусствоведы не могут расшифровать маньеристские картины? Как барокко вышло из маньеризма — и почему оно, в отличие от предшественника, заговорило с массами? Что такое рококо — игривый флирт или глубинная меланхолия? И как рококо научило людей тонко чувствовать? Рассказы о больших стилях, не поместившиеся в предыдущие выпуски
13/45
Сальвадор Дали — гений или поп-звезда? Выставка в московском Манеже
Что такое сюрреализм? Откуда сюрреалисты брали «сюжеты» своих картин и при чем тут доктор Фрейд? Умел ли Дали работать кистью не хуже Веласкеса и Вермеера? Что такое параноидально-критический метод? Как Дали создавал свой личный миф и есть ли в нем что-то помимо мифа? Обсуждаем в связи с выставкой в Манеже
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Как смотреть картины дальтоникам? С какого расстояния на них лучше смотреть обычным людям? И почему среди известных художников и архитекторов гораздо больше мужчин?
14/45
Почему Гончарова — великая художница? Выставка в Хельсинки
Кто круче: Ларионов или Гончарова? Русский — значит, антизападный? Кто создавал миф о Гончаровой? За что ее картины запрещали? Авангард — еще актуальное искусство или уже классика?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Почему ангелы на картинах Боттичелли беременные? И может ли фигуративная живопись быть абстрактной?
15/45
Какой художник показал, что реальность — прекрасна? Ян ван Эйк в Генте
Почему Гентский алтарь — шедевр уровня «Моны Лизы»? Как ван Эйк совмещает реализм с символизмом? Как он достиг в своих работах абсолютной гармонии? И наконец, почему его искусство подходит для медитации?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Стоит ли раздражаться на людей, которые фотографируют в музее? И можно ли, глядя на картину на выставке, понять, что она поддельная?
16/45
Как начался романтизм? А академизм? Энгр и Делакруа в Салоне 1824 года
Когда появились выставки в современном смысле слова? Когда зрители впервые увидели раскол в искусстве? Как умер классицизм и сколько новых стилей выросло на его могиле? Об этом — в новом проекте подкаста: путешествуем во времени и обсуждаем величайшие выставки прошлых эпох.
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Почему подкаст делают одни мужчины? Спойлер: это уже не так! И когда мы наконец поговорим об объективации женского тела в искусстве?
17/45
Как выставка впервые стала провокацией? Курбе в 1855 году
Как реализм скандализировал французскую публику? Чем Гюстав Курбе похож на Маяковского и почему он называл себя самым гордым человеком во Франции? Удалось ли ему заработать на провокации? Что провокативного вообще может быть в картинах с похоронами или мастерской художника?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос один, но важный: обязательно ли приходить на выставку подготовленным?
18/45
Какие картины самые страшные? И еще три вопроса от слушателей в бонусном выпуске
Отвечаем на ваши вопросы, которые не уместились в обычные выпуски! Что будет с живописью в XXI веке, не умрет ли она? Какие картины испугали Илью Доронченкова и Кирилла Головастикова? Что нужно, чтобы твой город на задворках Европы стал культурным центром? Останутся ли позднесоветские художники-пейзажисты в истории искусства — и если не они, то кто?
Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
19/45
Когда художникам стали нужны простые зрители? Эдуард Мане на «Салоне отверженных»
Кто придумал устроить отдельную выставку для «плохих» картин? И что такого плохого увидела Академия искусств в «Завтраке на траве» Эдуарда Мане? Как Мане разрушал разом и художественный канон, и общественный? И с каких пор публика получила право на собственное суждение?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. Как не обмануться, доверившись художественным критикам? И есть ли смысл смотреть искусство без помощи лектора или экскурсовода?
20/45
Как голые женщины стали главными героинями живописи? И другие ауттейки в бонусном выпуске
Как на Парижском салоне развешивали картины и почему за развеску отвечал не какой-то прораб, а гениальный художник? Как простые посетители могли понять, где какая картина висит и что на них изображено, если табличек с экспликациями не было? Как на салоне объективировали женское тело? Как ритмы овуляции и роль мужчины в зачатии ребенка связаны с колоритом и рисунком в живописи? Все это — в бонусном выпуске, составленном из фрагментов, не вошедших в предыдущие
21/45
Передвижники: революционеры или бизнесмены? «Грачи прилетели» и другие в 1871 году
Зачем были нужны передвижные выставки? В чем русские художники оказались новаторами? Создали ли передвижники реализм и переживали ли они за народ на самом деле? Чем провокативны «Петр и Алексей» Ге? И почему «Грачи прилетели» — это и символ, и обман?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос один, но важный: как смириться с толкучкой в музеях?
22/45
Импрессионизм: красота или политика? Клод Моне на первой выставке импрессионистов
Откуда взялось слово «импрессионисты»? Почему мирных художников сравнивали с бомбометателями? Зачем импрессионистам понадобилась собственная выставка — и почему на ней оказались «случайные» персонажи? И как разглядеть в восходе солнца патриотизм и экономику?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос касается Марины Абрамович и звучит так: «Можно ли назвать искусством то, что требует огромного комментария и пояснения?».
23/45
Где пропал и как нашелся «клад» картин авангардистов? Выставка «На телеге в XXI век»
Кто создал идеальную выставку авангарда в 1921 году? Почему работы Кандинского, Машкова, Родченко и Степановой решили показать в небольших городах Вятской губернии? Как выставка пропала и кто нашел ее в XXI веке? И наконец, что выставка столетней давности может рассказать нам об авангарде сейчас?
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос такой: «Как обойти за один раз огромный музей — вроде Прадо или Третьяковки — и не умереть?».
24/45
Почему японские горшки и чашки — это целая философия? Керамика в Музее Востока
С каких пор декоративно-прикладное искусство стали считать «вторым сортом»? И какие в нем на самом деле могут быть смыслы — кроме красоты и практичности? Как нелепые и кривоватые японские горшки стали национальной гордостью и символом страны? И какие идеи за ними стоят? Обсуждаем все это с куратором выставки в Музее Востока Анной Егоровой.
Бонус: отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос звучит просто: «В чем смысл натюрмортов?»
25/45
Кто создал советский дизайн? Выставка «Вхутемас 100» в Музее Москвы
Что такое Вхутемас — и почему это революция в художественном образовании? Чему учили своих студентов Родченко, Лисицкий, Машков и Фаворский? Что такое проектное мышление и как оно помогало создавать табуретки, лампы, книги и летающие города? Почему во Вхутемасе учились 500 художников, но почти никто не прославился? За что Вхутемас разогнали — и кем он в итоге оказался, победителем или побежденным? Обсуждаем с куратором выставки в Музее Москвы Александрой Селивановой.
Бонус: подводим итоги очень странного года и отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос такой: «Влияет ли интерьер музея на наше впечатление от экспонатов?»
26/45
Бонус! Готика — самое романтическое искусство? И другие вещи, которые мы утаили в 2020 году
Как сюрреализм имени Сальвадора Дали стал попсой? Был ли у Яна ван Эйка загадочный — и даже более талантливый — старший брат? Как конфискация японских клинков спасла керамику? Врубель — бездарный художник-монументалист?! И за что Европа заново полюбила готику? Обо всем этом — во фрагментах, не поместившихся в предыдущие выпуски
27/45
Как прожить свою, особенную жизнь в искусстве? Выставка Фалька в Новой Третьяковке
Как соединить Сезанна с Рембрандтом? Почему надо писать плохо? Существует ли русский экспрессионизм? Где в Париже найти чахлую русскую жизнь? Почему с выставки «Бубновый валет» купили картину у одного только Роберта Фалька? И чему Фальк научил русский андеграунд? Обсуждаем с куратором выставки Татьяной Левиной.
28/45
Кому нужны выставки без подлинников?! И другие ответы на ваши вопросы в бонусном выпуске
Наука ли искусствоведение и кто такой искусствовед — художник или ученый? Японцы повлияли на европейское искусство — но было ли и обратное влияние? И на какую выставку Ван Гога водил девушку Серега из песни «Ленинграда»? В бонусном выпуске — отвечаем на вопросы наших слушателей. Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
29/45
Чем видеоарт похож на картины и алтари? Билл Виола в Пушкинском музее
Как видеохудожник подключает к нам электроды и стимулирует сильные эмоции? Почему, глядя на современные инсталляции, мы думаем о Караваджо? Зачем Виола говорит о христианских страстях, но без библейских сюжетов? Как нам мешает нарратив, но помогает время? И при чем тут Муму?
Кроме того, в конце выпуска отвечаем на один из вопросов, которые вы нам прислали: нормально ли, что мы вчитываем в старые произведения те смыслы, которые автор в них не закладывал?
30/45
Как полюбить скучную скульптуру? Нескучная выставка в петербургском Манеже
Почему в музеях мы редко обращаем внимание на статуи? Есть ли великие русские скульпторы? Чем музей отличается от кладбища? Почему у некоторых скульптур смешные названия? Что медведь забыл на корабле? И как Василий Бархатов «развеселил» скульптуру XIX века с помощью оперы, сценографии и абсурда?
Кроме того, в рубрике «Ответы на вопросы слушателей» Илья Доронченков перечисляет три признака плохого искусствоведения.
31/45
Свобода — мечта или реальность? Выставка «Мечты о свободе» в Новой Третьяковке
Как изобразить свободу на картине? Почему «Анкор, еще анкор» — это шедевр, а «Явление Христа народу» — почти концептуализм? Эскиз к какой картине написал Николай I? Зачем в Третьяковке построили лабиринт? И почему на выставке о свободе совсем нет революции?
В конце выпуска отвечаем на вопрос, присланный по почте: когда и почему вдруг Франция перестала быть культурным гегемоном?! Ведь очень долго — от Ватто до Матисса — всё главное в искусстве делали именно французы.
32/45
Как оказаться в Венеции, не покидая России? Выставка в музее Царицыно
Что венецианцы подарили миру — и как мир в ответ создал миф о Венеции? Как праздники помогают регулировать политические процессы? Почему Мандельштам и Кузмин в холодном послереволюционном Петрограде думали о Венеции? И куда девать маску, когда пьешь кофе? Обсуждаем выставку «Под маской Венеции».
А в рубрике ответов на вопросы слушателей — разговор о развенчании западного канона и деколонизации в университетском искусствоведении. Хорошо ли, что курсов по Ренессансу и французскому модернизму становится все меньше, а курсов по искусству Африки и Азии — все больше?
33/45
Как икона превращалась в картину? Итальянский Проторенессанс в ГМИИ и Эрмитаже
Какой город был главным в Италии в XIV веке? Каково это было — жить рядом с настоящим святым? Чем русская икона похожа на работы Дуччо и Симоне Мартини, а чем — не очень? И как обрести покой? Илья Доронченков и Кирилл Головастиков обсуждают выставки, приехавшие к нам из Сиены (Тоскана) и Перуджи (Умбрия).
А в рубрике ответов на вопросы слушателей — наконец-то разговор о главном: о деньгах. Как и где зарабатывать профессиональному искусствоведу?
34/45
Футуризм в России и Италии: какой лучше? Выставка в Русском музее
Чего требовал отец футуризма Маринетти — и как художники подстраивались под его манифест? Как русские узнали про итальянское художественное течение? Наши футуристы — подражатели или оригиналы? И почему футуризм подружился с фашизмом в Италии и с большевизмом — в СССР?
Кроме того, отвечаем на вопрос: как быть современному живописцу, если зрителям интересны либо старые художники, либо актуальные перформансы?
35/45
Бывает ли соцреализм с человеческим лицом? Юрий Пименов в Новой Третьяковке
Почему Общество станковистов можно назвать советскими хипстерами? Отчего ОСТ прекратил существование и как его создатели стали соцреалистами? Как в СССР возродился импрессионизм? Чем Юрий Пименов похож на Ренуара, а чем — нет?
А в рубрике ответов на вопросы Илья Доронченков советует лучшие книги по истории искусства.
36/45
Каким было бы искусство без 1917 года? «Другие берега» в Музее русского импрессионизма
Зачем русские художники организовали выставку в Нью-Йорке в 1924 году? Какой образ русского искусства они повезли в Америку — и что они думали об американцах? Почему в США не взяли авангардистов? И удалось ли организаторам хоть что-то продать? Все это Илья Доронченков и Кирилл Головастиков обсуждают в связи с выставкой «Другие берега» в Музее русского импрессионизма в Москве.
А в рубрике ответов на вопросы — рассказ о том, чем эскиз отличается от этюда.
37/45
Первая русская фэнтези-вселенная: кто ее создал? Врубель в Новой Третьяковке
Почему русский народ так любит Врубеля? Кто больше похож на «Властелина колец» — Врубель или Васнецов? Был ли в живописи свой Серебряный век? Врубель — это русский Климт или нет? И как на картинах русского художника найти Киев и Венецию? Говорим об этом в связи с выставкой Михаиля Врубеля в Новой Третьяковке в Москве.
А в рубрике ответов на вопросы обсуждаем, может ли авторитет великого коллекционера сделать из средненькой картины шедевр? (На примере Анри Матисса и Ивана Морозова.)
38/45
Было ли в России искусство до «Последнего дня Помпеи»? Выставки Венецианова и Левицкого
Почему до Брюллова у нас были художники, но не было искусства? Почему портреты смолянок Дмитрия Левицкого — это на самом деле манифест? Почему крестьяне на картинах Алексея Венецианова не работают? Что общего у героев Венецианова и героинь Левицкого — а чем они различаются? И какое место у этих художников в русской национальной школе?
А в рубрике ответов на ваши вопросы обсуждаем Жана Огюста Доминика Энгра: он был чинным академистом или все-таки немного безумным?
39/45
Пьем просекко! И подводим итоги 2021 года в бонусном выпуске (18+)
Илья Доронченков и Кирилл Головастиков открывают игристое и вспоминают прошедший год: какие выставки понравились, а какие — не очень? Какие выпуски удались — и что было упущено? Что хотелось бы забрать из музея и повесить себе на стенку? И есть ли у ковида и локдаунов хоть какие-то плюсы?
40/45
На какие деньги и зачем создавали Третьяковку? Музей братьев Третьяковых
Как и где жили знаменитые московские купцы? Почему Павел Третьяков не просто покупал картины, а хотел создать музей? Чем его случай уникален для России и мира? Кому из художников он помог? И зачем нужен новый Музей Павла и Сергея Третьяковых — неужели Третьяковки не хватает?
А в рубрике ответов на ваши вопросы признаемся в нелюбви к художнику Рафаэлю Санти и объясняем, отчего так.
41/45
Есть ли у искусства национальность? И нужна ли музейная реституция? Внеплановый бонусный выпуск
Каких немецкоязычных художников, кроме Дюрера и Климта, надо знать? Как получается, что мы запоминаем какого-то одного художника, а его современников забываем напрочь? Надо ли вообще знать национальность художника — и как ее определить? Возвращать ли из музеев древности и предметы искусства туда, откуда они были взяты? В бонусном выпуске — отвечаем на вопросы наших слушателей. Cвои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!
42/45
Как подвести итог истории? Брускин, Целков и Кошляков в Москве
Почему на картинах Олега Целкова так много самодовольных «рож»? Зачем Валерий Кошляков пачкает свои пейзажи? Для чего Гриша Брускин, словно археолог, откопал СССР? Чем опасны ретроспективные выставки? И почему художественный проект может быть эффектнее художественного объекта?
43/45
Кто дает названия картинам? И другие вопросы в бонусном выпуске
Почему Национальная галерея в Лондоне поменяла название работы Дега «Русские танцовщицы»? Зачем в музеях выставляют неоконченные картины — и могут ли они быть лучше оконченных? Почему многие ярчайшие художники в 1920-х годах вступили в ретроградную, но политически «правильную» организацию — АХРР? Илья Доронченков и Кирилл Головастиков отвечают на письма, которые слушатели прислали на адрес arzamas@arzamas.academy с темой «вопрос в подкаст „Зачем я это увидел?“».
44/45
Оргии, казни, объективация: что это за стиль? Генрих Семирадский в Новой Третьяковке
Кто изобрел жанр живописной оргии? Как показать разврат под соусом нравоучения? Отчего картины Семирадского блестят не хуже их рам? Почему на его полотнах много заявленной драмы, но мало настоящих эмоций? Как на примере Семирадского объяснить, что такое объективация? Что представляет собой живопись позднего Салона — и почему в России почти не было салонных художников?
Свои вопросы присылайте на адрес arzamas@arzamas.academy с темой «вопрос в подкаст „Зачем я это увидел?“».
45/45
В чем секрет Петербурга? Пейзаж 1930–40-х на выставке «Непарадный Ленинград»
Почему Петербург такой особенный и как он изменился, когда стал Ленинградом? Почему в названии выставки Ленинград — непарадный? И что его таким сделало — взгляд художника или история XX века? Как в эпоху торжества соцреализма был возможен лирический пейзаж почти без людей и без идеологии? Его авторы — это потерянное поколение или поколение звезд? Что такое эмоциональный реализм? И как француз Альбер Марке, друг Матисса, повлиял на ленинградских художников? Обсуждаем все это в связи с выставкой в Музее истории Санкт-Петербурга.
Свои вопросы присылайте на адрес arzamas@arzamas.academy с темой «вопрос в подкаст „Зачем я это увидел?“».
